移調のしくみ

移調とは、すべての音を同じ音程だけずらして、旋律の形を別の調で保つことです。音程で、音度で、そして読み替えでやる方法をまとめました。

変わらないものと、変わるもの

「きらきら星」をCメジャーで弾けば、最初の三つの音はC・C・Gです。Gメジャーで弾けばG・G・D。音は違いますが、一つめから三つめまでの距離はどちらも完全5度で、三つめから四つめまでの距離はどちらも1歩上です。移調が保つのはそれ、つまりあらゆる二音のあいだのあらゆる音程です。

はっきり言っておく価値のあることが一つあります。初心者が混同するところだからです。移調は、同じ運指を高い位置で弾くことではありません。ピアノの鍵盤でCからFへ手を動かし、同じ指の形で弾いても、Fメジャーの旋律にはなりません。黒鍵の位置が違うので、歪んだものになります。移調は手の形ではなく、音程の話です。

音程で移す方法

いちばん直接的なやり方は、自分が動かす音程に名前を付け、それをすべての音に、音程の種類まで正確に保ったまま当てはめることです。CメジャーからE♭メジャーへ上げるなら、音程は短3度です。CはすべてE♭に、DはF、EはG、FはA♭、という具合になります。

これに音名の文字も含まれることに注意してください。Cの短3度上はE♭であって、D♯ではありません。3度は必ず三つの音名にまたがるので、文字はCからEへ二つ分上がらなければなりません。ここを正しくやることが、楽譜を読みやすく、綴りを正しく保ちます。♯の調なのにG♭を書いている自分に気づいたら、文字の計算のどこかが狂っています。

臨時記号も移調します。原曲で上げられていた音は、新しい調に対しても上げられた音のままです。Cメジャーの原曲の4小節目にF♯、つまり上げられた第4音があるなら、E♭メジャーではA♮になります。A♮がE♭の上げられた第4音だからです。その臨時記号がどう見えたかではなく、何をしていたかを考えてください。

音度で移す方法——実際にはこちらが速い

一音ずつ処理するのは遅いやり方です。音度で処理するほうがずっと速く、流暢に移調する人が実際にやっているのもこちらです。原曲の調の音に番号を振ります。CメジャーならCが1、Dが2、Eが3、Fが4、Gが5、Aが6、Bが7。そのうえで旋律を数字の並びとして読みます。「きらきら星」は1・1・5・5・6・6・5になります。

旋律がいったん数字の並びになれば、どの調でもすぐに手に入ります。Aメジャーなら1はA、5はE、6はF♯なので、冒頭はA・A・E・E・F♯・F♯・Eです。もう移調をしているのではありません。すでに理解していたものを、ただ弾いているだけです。

練習すべきはこちらの方法です。同時に読譜も、耳も、和声の把握も伸ばしてくれるからです。暗譜している民謡から始めて、まず三つの調で、それから十二すべてで。

楽器の上での移調

アコーディオンの右手のピアノ鍵盤は、ピアノと同じようにふるまいます。調が違えば手の下の感じが違います。バヤンのボタン鍵盤はかなり違います。ボタンが短3度の列で並んでいるので、同じ運指の形はどのボタンから始めても同じ音程を与えます。Cメジャーの音階とC♯メジャーの音階は、物理的に同一で、ボタン一つ分ずれているだけです。だからバヤン奏者は異様なほど楽に移調します。

ストラデラの左手も同じように気前がいいものです。ベースの列が5度で走っているので、ベースと和音の伴奏は、円の上をそのまま滑っていく手の形になります。Fの主音・属音の型は、列を3歩進んだBでもまったく同じ相対位置にあります。左手は移調をほとんどただで覚えてしまいます。

コントラバスはその中間にいます。低いポジションの運指の型は、弦が4度で調弦されているので、弦から弦へきれいに繰り返されます。しかし1歩分移調すると、どの開放弦が使えるかが変わりますし、開放弦は響きと音程の確かさの両方を変えます。EマイナーからFマイナーへ楽句を移すと、開放弦が二本使える楽な線が、移弦の必要な押さえっぱなしの楽句に変わることがあります。これは事務的な帰結ではなく、音楽上の帰結です。

移調楽器と、コントラバスが変わっている理由

鳴る調と違う調で書かれる楽器があります。B♭管のクラリネットは、書かれたCを読むとB♭が鳴り、長2度低くなります。F管のホルンは、書かれたCを読むとFが鳴り、完全5度低くなります。奏者が読むものと、客席が聞くものが違うのです。

コントラバスは、人を引っかける静かなやり方で移調楽器です。書かれた音より1オクターヴ低く鳴ります。ヘ音記号の下第1線に書かれたEは、そのさらに下のEとして鳴ります。この慣習は五線の下に加線の森ができるのを避けるためにあり、おかげでコントラバスとチェロが同じ書かれた音を読んで1オクターヴ離れて鳴ります。オーケストラの書法がまさに求めることが多いのはそれです。

初見移調、つまりある調で書かれたものを読んでその場で別の調で弾くことは、別の技術であり、伴奏者、合唱の稽古ピアニスト、歌手と共演する人にとっては本当に役に立つものです。教え方はほかのすべてと同じで、ゆっくり、やさしい素材で、一度に一つの調ずつです。シンガポールの A&G Academy では、おおむねグレード4あたりから生徒と取り組みます。たいていは讃美歌の旋律を使います。短く、耳になじんでいて、和声が素直だからです。

よくある質問