耳のトレーニング、その始め方

聴音とは、聞こえたものに名前をつけられるようになることです。音程、和音の性質、リズム、機能、そして1日10分でできる練習の組み立て方をまとめました。

実際に鍛えているもの

聴音は、生まれつき耳が良いかどうかの話ではありません。音と名前のあいだに、頼れる結びつきを作っていく話です。明るい和音と暗い和音の区別なら、ほとんどの人がもうできています。仕事は、その認識を、具体的に、速く、そして緊張の中でも正しくしていくことです。

この一語の下には、別々の四つの能力が隠れています。音程の聴き取りは、二つの音の距離に名前をつけること。和音の性質の聴き取りは、その和音を長三和音、短三和音、減三和音、増三和音、あるいは七の和音のどれかとして言い当てること。リズムの書き取りは、聞こえたものを拍の中に書き留めること。機能の聴き取りは、その和音が調の中で何をしているのかを捉えることで、四つの中で音楽的にいちばん価値があり、たいていいちばん最後に教えられます。

この四つは伸び方が違い、必要な練習も違います。ですから、漠然と何かを聴くのではなく、今日は自分がどれを練習しているのかを分かっていることに、意味があります。

相対音感、絶対音感、そしてどちらが効くのか

絶対音感は、何の基準もなしに音の名前を言い当てる能力です。まれで、幼い頃にどれだけ音楽に触れたかに左右されるようで、音楽家であるために必要なものではありません。一流の演奏家にも、持っていない人はたくさんいます。

相対音感は、与えられた基準、あるいは自分で立てた基準との関係で、音や和音を言い当てる能力です。移調も、即興も、耳で弾くことも、自分の音程を聴くことも、総譜を追うことも、この能力が支えています。誰でも、何歳からでも身につけられますし、まじめな聴音の課程がほんとうに作っているのは、これです。

ひとつだけ注意を。相対音感の強い人は、覚えたひとつの音にすべてを錨のようにつないでしまうことがあります。曲が転調するまではうまくいく方法です。目指すのは、固定した基準点ではなく、柔軟さです。

音程、実際のやり方

曲を目印にするのは初心者の定番のやり方で、実際に効きます。上行の短3度は「グリーンスリーブス」の出だし。上行の長3度は「クンバヤ」の出だし。上行の完全4度は結婚行進曲。完全5度は「スター・ウォーズ」のテーマ。上行の長6度はNBCのチャイム。オクターヴは「オーバー・ザ・レインボー」。音程ごとに曲を一つ選び、一生そのまま持ち続け、途中で替えないこと。

ただし目印は松葉杖であり、いずれ捨てるつもりでいてください。より速い道は、その音程を二つの音度として聴くことです。長6度は単独で存在する音ではありません。第1音から第6音までの距離です。音度そのものが直接聴こえるようになれば、音程は副産物として自分から名乗り出ますし、しかも、ある音が調の中のどこにいるのかを聴くという、はるかに役に立つ力が手に入ります。

下行の音程は、分けて練習してください。上行よりはっきり難しく、たいていの人はこれを放置しています。そしてそれは、書き取りをすればすぐに表に出ます。

まず歌い、それから弾く

聴音でいちばん効く指示はひとつ、歌うことです。うまくなくていい、大きくなくていい、音程が合ってさえいれば十分です。歌えば、外から音を聞く前に、自分の内側でその高さを作らざるをえません。作ろうとしている仕組みが、まさにそれです。受け身で聴くだけの訓練は認識をゆっくりとしか育てませんが、歌うことは速く育てます。

基本の型は10分ほどで終わります。主音をひとつ鳴らします。音階を上へ下へ歌います。第1音、第3音、第5音、そして戻る。次に、その調の中の音をどれか適当に鳴らしてもらい、主音からそこまで歌い進んで、その音度に名前をつけます。今度は逆に、自分で決めた音度を歌い、楽器で確かめます。

リズムの練習は別に足してください。書かれたリズムをメトロノームに合わせて手で打ち、次に、聞こえたリズムを書き取ります。リズムの書き取りは自分のいちばん弱いところであり、同時にいちばん速く伸びるところだと気づく生徒が多い。よく使われるパターンの語彙が小さいからです。

楽器を、答え合わせに使う

アコーディオン奏者には珍しい利点があります。一回の練習のあいだに楽器の調律が狂うことがないので、聞こえてくるものが安定した基準になります。ストラデラのベースで主和音を鳴らし、蛇腹を軽く押して保ったまま、その上で旋律を歌ったり、探り当てたりできます。持続するドローンの上で旋律の書き取りを練習すると、機能の聴き取りが速く育ちます。どの音も、記憶の中の主音ではなく、いま鳴っている主音との関係で聞こえるからです。

その同じ安定が、弱点を隠すこともあります。平均律のリードは固定されているので、アコーディオン奏者が耳で音程を直さざるをえない場面はありません。ですから音程を聴く訓練は、必要に迫られて身につくのではなく、意識して行わなければなりません。

コントラバスは逆です。音程はまるごと奏者の手の中にあり、E、A、D、Gの開放弦が、いつでも照らし合わせられる四つの基準の高さをくれます。押さえた音を、その5度下または4度下の開放弦と一緒に鳴らし、うなりが消えるのを聴くこと。これは一つの動作の中で、聴音であり音程の練習でもあります。手が慣れた低い地形を離れるサムポジションこそ、これがいちばん効いてくる場所であり、自分の耳が本当に手を導いているのかどうかを、生徒が知る場所です。

日曜日に1時間より、毎日10分のほうが勝ちます。これは気合いを入れるための標語ではなく、それを見てきたすべての教師の観察です。A&G Academy が毎週のレッスンにこれを組み込んでいるのも、まさにその理由からです。

よくある質問