டெம்போ குறிப்புகளும் ருபாட்டோவும்

Adagio, Andante, Allegro உண்மையில் என்ன குறிக்கின்றன, மெட்ரனோம் எண்கள் இத்தாலியச் சொற்களிலிருந்து எப்படி வேறுபடுகின்றன, நன்றாகச் செய்யப்படும் ருபாட்டோ என்றால் என்ன.

இத்தாலியச் சொற்கள் குணங்கள், வேகங்கள் அல்ல

வழக்கமான ஏணி ஏறத்தாழ Grave, Largo, Adagio, Andante, Moderato, Allegretto, Allegro, Vivace, Presto, Prestissimo என்று ஓடுகிறது. புத்தகங்கள் ஒவ்வொன்றுக்கும் மெட்ரனோம் வரம்புகளைத் தருகின்றன; அந்த வரம்புகள் முதல் தோராயமாகப் பயனுள்ளவை, வரையறைகளாக எடுத்தால் தவறாக வழிநடத்துபவை.

அந்தச் சொற்கள் வேகத்தை விவரிப்பதுபோலவே குணத்தையும் விவரிக்கின்றன. Andante, நடப்பது என்ற வினைச்சொல்லிலிருந்து வருகிறது, மெதுவைத் தவிர அசைவையே குறிக்கிறது; ஏராளமான மாணவர்கள் Andante-ஐ மிகவும் மெதுவாக வாசிக்கிறார்கள், ஏனெனில் அதை மெதுவின் இணைச்சொல்லாகக் கற்றிருக்கிறார்கள். Allegro என்றால் மகிழ்ச்சியானது. Largo என்றால் விரிந்தது. Grave என்றால் தீவிரமானதும் கனமானதும். குணத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் மெட்ரனோம் எண்ணைத் துரத்தும் ஒரு கலைஞர், பொதுவாக நுட்பரீதியாகக் கீழ்ப்படிந்த, உயிரற்ற ஒன்றையே உருவாக்குகிறார்.

மாற்றிச் சொற்கள் அறிவுறுத்தலைக் கூர்மையாக்குகின்றன. Molto என்றால் மிகவும், poco என்றால் சிறிது, meno என்றால் குறைவாக, piu என்றால் அதிகமாக, assai என்றால் நன்றாக அல்லது மிகவும், non troppo என்றால் மிக அதிகம் அல்ல. Allegro ma non troppo என்பது இந்த இயக்கம் கையை மீறி ஓடிவிடக்கூடும் என்ற எச்சரிக்கை. Andante con moto, நீங்கள் இழுப்பீர்கள் என்று இசையமைப்பாளர் கவலைப்பட்டார் என்பதைச் சொல்கிறது.

மெட்ரனோம் குறிப்புகளும் அவை மறைப்பதும்

ஒரு மெட்ரனோம் குறிப்பு ஒரு சுர மதிப்பையும், நிமிடத்துக்கு அத்தகைய மதிப்புகள் எத்தனை என்பதையும் குறிக்கிறது. க்ரோட்செட் சமம் 96 என்றால் நிமிடத்துக்குத் தொண்ணூற்றாறு க்ரோட்செட்கள். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் Maelzel-இன் கருவி பரவலானதிலிருந்து, இசையமைப்பாளர்களால் துல்லியமாக இருக்க முடிந்தது, சிலர் அப்படி இருந்தும் இருக்கிறார்கள்.

துல்லியம் தன் சொந்தச் சிக்கல்களையும் கொண்டுவருகிறது. Beethoven வெளியிட்ட மெட்ரனோம் குறிப்புகள் மிக வேகமானவை என்பது புகழ்பெற்றது; அவரது கருவி பழுதானதா, அவரது நோக்கங்கள் தீவிரமானவையா, அல்லது நமது நிகழ்த்துகை மரபு மெதுவானதா என்று அறிஞர்கள் இன்னும் வாதிடுகிறார்கள். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டுப் பதிப்புகளில் உள்ள பல குறிப்புகள் இசையமைப்பாளர்களால் அல்ல, பதிப்பாசிரியர்களால் சேர்க்கப்பட்டவை, எந்த அதிகாரத்தையும் சுமப்பதில்லை.

ஒரு மெட்ரனோம் குறிப்பைச் சட்டமாக அல்ல, சான்றாகக் கருதுங்கள். இசையமைப்பாளரோ பதிப்பாசிரியரோ என்ன நினைத்தார் என்பதை அது சொல்கிறது; ஒப்பீட்டுத் தகவலுக்கு அது குறிப்பாகப் பயனுள்ளது: இரு இயக்கங்களுக்கும் குறிப்புகள் இருந்தால், அவற்றுக்கு இடையிலான விகிதம் பெரும்பாலும் எந்த ஒரு முழுமையான எண்ணையும்விட நம்பகமானது.

டெம்போ மாற்ற அறிவுறுத்தல்கள் தமக்கே உரிய சொற்களஞ்சியத்தை உருவாக்குகின்றன. Ritardando-வும் rallentando-வும் இரண்டுமே படிப்படியாக மெதுவாக என்று பொருள்; accelerando என்றால் படிப்படியாக வேகமாக; a tempo என்றால் முந்தைய வேகத்துக்குத் திரும்புங்கள்; tempo primo என்றால் தொடக்க வேகத்துக்குத் திரும்புங்கள். ஒரு ஃபெர்மாட்டா ஒரு சுரத்தையோ ஓய்வையோ எழுதப்பட்ட மதிப்பைவிட நீளமாக, நீங்கள் முடிவெடுக்கும் அளவுக்குத் தாங்கிப் பிடிக்கிறது.

ருபாட்டோ உண்மையில் என்ன

Rubato என்றால் திருடப்பட்டது. Chopin-இன் சொந்தக் கற்பித்தலுடன் தொடர்புடைய அதன் பழைய, கடுமையான பொருளில், பக்கவாத்தியம் கண்டிப்பான நேரத்தைக் கடைப்பிடிக்க, மெலடி அதற்கு மேல் சுதந்திரமாக நகர்கிறது — சில சுரங்களில் தாமதித்து, சிலவற்றை விரைவுபடுத்தி; அதனால் இரு கைகளும் வேண்டுமென்றே ஒத்திசைவை இழந்து பிறகு மீண்டும் சேர்கின்றன. ஒரு சுரத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட நேரம், அதே பாருக்குள் இன்னொரு சுரத்துக்குத் திருப்பித் தரப்படுகிறது.

தளர்வான நவீனப் பொருள், முழு அமைப்பும் சேர்ந்து மூச்சுவிட அனுமதிக்கிறது — ஓர் உச்சத்துக்குள் மெதுவாகி, அதிலிருந்து தளர்ந்து விலகுவது. இரண்டுமே முறையானவை, ஆனால் பழைய பொருளே அதிகம் கற்பிக்கிறது; ஏனெனில் வெறும் நிலையற்ற தன்மையிலிருந்து ருபாட்டோவை வேறுபடுத்தும் விஷயத்தை அது வலியுறுத்துகிறது: ஏதோ ஒன்று துடிப்பைக் காக்க வேண்டும்.

நல்ல ருபாட்டோ உள்ளூர் அளவிலானது, அது சமன்செய்கிறது. ஒரு சொற்றொடரின் உச்சியை நீட்டினால், சற்று பிறகு அதை ஈடுசெய்கிறீர்கள். மோசமான ருபாட்டோ என்பது தாள அடியைப் பற்றிய பொதுவான தெளிவின்மை, பொதுவாக வாசிப்பாளருக்குச் சுரங்கள் கடினமாக இருக்கும் இடங்களிலேயே பயன்படுத்தப்படுவது. அசௌகரியமான உண்மை என்னவென்றால், பெரும்பாலான மாணவர் ருபாட்டோ ஒரு முத்திரை ஒட்டப்பட்ட நுட்பத் தோல்வியே; சோதனை எளிது: அந்தப் பகுதி எளிதாகும்போது அது மறைந்துவிட்டால், அது ஒருபோதும் ருபாட்டோ அல்ல.

நியாயமான பொதுக் கொள்கை என்னவென்றால், அடியில் உள்ள துடிப்பின் வலிமையால்தான் ருபாட்டோ சம்பாதிக்கப்படுகிறது. நேரம் பாறைபோல் உறுதியாக உள்ள ஒரு வாசிப்பாளர் அதை வளைக்க முடியும், கேட்பவர் தாள அடி எங்கே என்பதை இன்னும் உணர்வார். நேரமே ஏற்கெனவே நிலையற்றிருக்கும் ஒரு வாசிப்பாளரிடம் வளைப்பதற்கு எதுவும் இல்லை.

அக்கார்டியனில் டெம்போவைக் கேட்கச் செய்வது

நிலையற்ற நேரத்தைக் காற்றுப்பையைப் போல எதுவும் வெளிப்படுத்துவதில்லை. ஒலியளவு காற்று அழுத்தத்தை நேரடியாகப் பின்தொடர்வதால், இடது கையின் எந்தத் தயக்கமும் ஒலியில் ஒரு தாழ்வாகத் தெரிகிறது, எந்த அவசரமும் ஒரு புடைப்பாகத் தெரிகிறது. ஒரு பியானோவில் சஸ்டெயின் பெடல் ஒரு தாளச் சிக்கலை மூடுவதுபோல, காற்றுப்பை அதைப் பணிவாக மூடாது.

அந்த நேரடித்தன்மையே அக்கார்டியனின் ருபாட்டோக் கருவியும்கூட. நேரத்தை எள்ளளவும் மாற்றாமல், அழுத்தத்தால் மட்டுமே ஒரு சொற்றொடரை வடிவமைக்க முடியும் — ஒரு சுரம் வரும்போது அதற்கு ஒரு சிறு எழுச்சியைத் தந்து, அது கடக்கும்போது தளர்த்தி. நன்றாக வாசிக்கப்பட்டால், உண்மையில் ஒருபோதும் நகராத துடிப்புக்கு மேல் நெகிழ்வு இருப்பதான உணர்வை இது உருவாக்குகிறது; பெரும்பாலான ருபாட்டோ எட்ட முயல்வது அந்த விளைவையே.

ஸ்ட்ரடெல்லா இடது கை இங்கே மதிக்கத் தகுந்த ஒரு கட்டுப்பாட்டைத் திணிக்கிறது. ஒரு வால்ட்ஸிலோ டாங்கோவிலோ அதன் பாஸ்-கார்டு மாறிமாறி வரும் அமைப்பே நேரம் காப்பவர்; அது நெகிழ்வானதாக ஆகும் கணமே நடனம் சரிந்துவிடுகிறது. வலது கை மூச்சுவிடும்போது இடது கையை மீட்டர்ப்படி வைத்திருப்பது, மேலே விவரிக்கப்பட்ட ருபாட்டோவின் கடுமையான வடிவமே — இயந்திரத் தேவையால் வந்து சேர்ந்தது.

பாஸ் பிரிவில் டெம்போ

ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் ஜாஸ் பாஸ் வாசிப்பாளர்கள் இந்த விவாதத்தின் எதிர் முனையில் வாழ்கிறார்கள். ஓர் இசைக்குழுவின் நேரம் அமைந்திருக்கும் இடம் பாஸ்; அரை அடி தாமதமாக வந்து சேரும் ஒரு பாஸ் வரி ஒரு முழுப் பிரிவையும் தன்னுடன் இழுத்துச் செல்லும்.

ஓர் உடல்ரீதியான சிக்கலும் உண்டு. தாழ்வான, தடித்த நரம்பு அதிரத் தொடங்க உண்மையான நேரம் எடுத்துக்கொள்கிறது, எனவே சுரம் தாள அடியில் வந்து சேர வேண்டுமென்றால் ஒலி தேவைப்படுவதற்குச் சற்று முன்பே வில் ஈடுபட வேண்டும். வாசிப்பாளர்கள் தாக்குதலைச் சற்று முன்னதாக வைக்கக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், அந்த அளவைப் பற்றிய உணர்வே பிறகு மறைந்துவிடுகிறது. பிட்சிகாட்டோவில் இந்தத் தாமதம் குறைவு; ஜாஸ் பாஸ் வரிகள் தாள அடியின் மேல் இவ்வளவு துல்லியமாக அமர்வதற்கு அதுவும் ஒரு காரணம்.

ஒரு பாஸ் வாசிப்பாளர் நேரத்தை வளைக்கும்போது, அது பொதுவாக டெம்போவை மாற்றுவதால் அல்ல, சுரங்களைத் தாள அடிக்குச் சற்றுப் பின்னாலோ முன்னாலோ வைப்பதால்: ஜாஸில் தளர்ந்த உணர்வு, நடன இசையில் முன்னோக்கிய தள்ளல். இது ருபாட்டோவிலிருந்து வேறுபட்ட உத்தி, இரண்டையும் தலைக்குள் தனித்தனியாக வைத்திருப்பது மதிப்புள்ளது. அதே காரணத்துக்காக A&G Academy-இல் அவற்றைத் தனித்தனியாகக் கற்பிக்கிறோம், கிட்டத்தட்ட எப்போதும் மெட்ரனோமை இயக்கியபடி.

அடிக்கடி கேட்கப்படுபவை