Os modos explicados, do dórico ao lócrio

Os sete modos são a escala maior começada em cada um dos seus graus. Como soa cada um, qual a nota que o define e onde o pode ouvir.

As mesmas notas, outro centro

Toque as teclas brancas de dó a dó e tem a escala maior, a que a linguagem modal chama jónio. Agora toque as teclas brancas de ré a ré. Não mudou uma única nota, mas o padrão de tons e meios-tons rodou, e a escala soa bastante diferente. Isso é o dórico, e é o segundo modo.

Sete pontos de partida dão sete modos: jónio a partir de dó, dórico a partir de ré, frígio a partir de mi, lídio a partir de fá, mixolídio a partir de sol, eólio a partir de lá e lócrio a partir de si. Os nomes gregos vêm dos teóricos medievais, que os ligaram, com alguma imprecisão, à terminologia da Grécia antiga. Ninguém deve sentir-se obrigado a defender esta nomenclatura.

O ponto decisivo, e o que mais tempo leva a assentar, é que um modo se define pela nota que a música trata como casa, e não pelas notas que estão disponíveis. Uma peça que use só teclas brancas está em ré dórico se a música voltar sempre ao ré, fizer cadência em ré e tratar o ré como o lugar de repouso. Se voltar sempre ao dó, está simplesmente em dó maior. Mude o centro de gravidade e tudo o que está por cima muda também.

Os sete, e o que faz cada um

A maneira mais rápida de aprender um modo é compará-lo com a escala maior ou menor sobre a mesma nota inicial e reparar nas uma ou duas notas que diferem. Essa diferença é a impressão digital do modo.

O jónio é a própria escala maior. O lídio é o maior com a quarta aumentada: fá lídio é fá, sol, lá, si natural, dó, ré, mi. Esse si natural em vez de si bemol dá uma qualidade aberta, flutuante, levemente sem peso. Os compositores de cinema recorrem a ele constantemente para cenas de deslumbramento ou de voo.

O mixolídio é o maior com a sétima baixada: sol mixolídio é sol, lá, si, dó, ré, mi, fá natural. Tem terceira maior, por isso é claro, mas a sétima baixada retira a atração da sensível para a tónica. O resultado soa enraizado em vez de ansioso, e é por isso que domina o rock, a escrita de raiz blues e uma grande quantidade de música de dança celta.

O dórico é o menor com a sexta subida: ré dórico é ré, mi, fá, sol, lá, si natural, dó. Menor na cor, mas com uma nota clara que o impede de soar a lamento. Pense em Scarborough Fair, ou em So What, ou em quase todo o jazz modal do final dos anos cinquenta.

O eólio é a escala menor natural. O frígio é o menor com a segunda baixada: mi frígio é mi, fá natural, sol, lá, si, dó, ré. O meio-tom logo na base da escala dá-lhe o carácter espanhol, de cerimónia sombria, sobre o qual o flamenco está construído. O lócrio baixa tanto a segunda como a quinta, o que destrói a quinta perfeita estável acima da tónica e deixa o modo quase sem nada em que se apoiar. É em boa medida uma curiosidade teórica, e os professores honestos admitem-no.

Tornar um modo audível

Os modos desfazem-se num instante de volta a maior ou menor comuns se a harmonia não os sustentar. Toque ré dórico sobre um acorde de dó maior e o ouvido ouve dó maior com uma melodia que calha começar em ré.

O remédio é um bordão ou um baixo estático. Segure um ré grave, toque as notas brancas por cima e o dórico fica inconfundível. É exatamente assim que faz a música que usa modos por natureza: a gaita de foles, a sanfona, a música clássica indiana e boa parte do repertório de violino popular têm todos uma tónica prolongada por baixo, e a escrita modal evoluiu com esse apoio.

A outra via é usar os acordes próprios do modo e evitar a cadência dominante-tónica, já que é essa cadência que define o maior e o menor e que puxa qualquer modo de volta para eles. O dórico apoia-se no acorde de tónica menor e no acorde maior do quarto grau, ré menor para sol maior. O mixolídio usa a tónica maior e o acorde maior sobre a sétima baixada, sol maior para fá maior. Evite a sensível e o modo sobrevive.

Os modos no instrumento

O acordeão está invulgarmente bem equipado para tocar de forma modal, porque a mão esquerda pode fornecer exatamente o bordão de que o modo precisa. Segure um único botão de baixo fundamental e deixe-o soar ao longo de uma frase, ou alterne a nota de baixo com a sua quinta, e tem uma gaita de foles. Num instrumento de baixos livres ou de conversor pode sustentar um verdadeiro pedal indefinidamente enquanto a mão direita se move, coisa que nenhum piano consegue.

Há uma advertência quanto às filas de acordes do Stradella: os botões de sétima pré-definidos contêm uma sensível que puxa o seu dórico de volta para uma tonalidade. Para acompanhamento modal, prefira a fila simples dos fundamentais e as tríades maiores ou menores, e deixe os botões de sétima em paz.

No contrabaixo, as cordas soltas são um presente para o modal. Mi, lá, ré e sol permitem sustentar um bordão sob quase qualquer modo popular sem esforço nenhum, e a ressonância por simpatia de uma corda solta sob uma melodia modal é um som que nenhuma nota dedilhada reproduz. Um bordão de ré sob uma melodia dórica, com o arco puxado devagar e a mão esquerda a não fazer nada, é o truque mais antigo da música popular europeia e continua a ser o mais eficaz. Usamo-lo no trabalho de conjunto do primeiro ano na A&G Academy precisamente porque torna a teoria audível em cerca de dez segundos.

Perguntas frequentes