Bentuk muzik dijelaskan: binari, rondo dan sonata

Bentuk ialah cara sesebuah karya disusun dalam masa. Binari, terner, rondo, tema dan variasi serta bentuk sonata, dan kesan setiap satu pada jangkaan pendengar.

Mengapa bentuk wujud langsung

Muzik berlaku dalam masa, dan pendengar hanya mampu menyimpan sekian banyak dalam ingatan pada satu-satu masa. Bentuk ialah himpunan alat yang digunakan komposer untuk menjadikan rentang sepuluh atau dua puluh minit itu difahami: ulang bahan supaya ia menjadi biasa, kontraskannya supaya ulangan itu terdaftar, dan bergerak melalui kunci supaya pulang ke rumah terasa seperti satu ketibaan.

Hampir kesemua bentuk Barat berfungsi pada dua paksi serentak. Paksi tematik ialah lagu mana yang sedang anda dengar. Paksi tonal ialah kunci mana yang sedang anda diami. Sesebuah bahagian boleh kembali dengan lagu yang sama dalam kunci baharu, atau dengan bahan baharu dalam kunci lama, dan ketegangan antara dua paksi itulah tempat kebanyakan minatnya terletak.

Huruf ialah ringkasan yang lazim. A bermaksud bahagian utama yang pertama, B bermaksud bahan yang berkontras, dan kembalinya A bermaksud bahagian pertama didengar semula. Segala di bawah ini ialah corak huruf tersebut ditambah satu pelan kunci.

Binari dan terner

Bentuk binari ialah dua bahagian, biasanya kedua-duanya diulang, ditulis sebagai A B. Bahagian pertama bermula dalam kunci rumah lalu bermodulasi, lazimnya ke dominan dalam kunci major atau ke major relatif dalam kunci minor. Bahagian kedua bermula dalam kunci baharu itu dan bekerja kembali ke tonik. Kebanyakan pergerakan tarian Baroque ialah binari: minuet, gavotte, sarabande, pergerakan sesebuah suite Bach.

Binari berbundar ialah pelan yang sama dengan bahan pembuka dibawa kembali menjelang hujung bahagian kedua. Ia penting dari segi sejarah kerana ia benih yang menumbuhkan bentuk sonata: nyatakan, berangkat, kembali.

Bentuk terner ialah A B A, tiga bahagian dengan dua bahagian luarnya ialah bahan yang sama dalam kunci yang sama dan bahagian tengahnya benar-benar berkontras, selalunya dalam kunci berkaitan. Aria da capo serta minuet dan trio kedua-duanya berfungsi begini. Perbezaannya daripada binari berbundar memang nyata: dalam terner bahagian tengahnya berdiri sendiri dan pulangannya lengkap, sedangkan bahagian tengah binari berbundar bersifat peralihan dan pulangannya separa.

Rondo serta tema dan variasi

Rondo menyelangkan sebuah refrain yang berulang dengan episod yang berkontras: A B A C A, kadangkala dipanjangkan menjadi A B A C A B A. Refrain itu hampir sentiasa kembali dalam tonik, yang menjadikan bentuk ini terasa stabil dan ceria, dan itulah sebabnya ia begitu kerap berkhidmat sebagai pergerakan penamat. Episodnya membekalkan kontras kunci dan, di tangan komposer yang baik, jarak yang semakin jauh daripada rumah supaya setiap kepulangan refrain terasa semakin dialu-alukan.

Tema dan variasi menyatakan sebuah lagu, biasanya pendek dan berfrasa jelas, kemudian mengulanginya dengan perubahan. Variasinya boleh mengubah ritma, tekstur, register, mod atau harmoni, tetapi struktur frasa asasnya lazimnya dikekalkan, supaya pendengar dapat mengikut walaupun ketika lagu itu hampir tidak kelihatan. Satu variasi kunci minor dalam set yang selebihnya major hampir wajib, dan satu variasi perlahan menjelang hujung lazim sebelum penamat yang cemerlang.

Kedua-dua bentuk ini bahan pengajaran yang sangat baik kerana pelannya kedengaran pada pendengaran pertama. Minta seorang pelajar mengangkat tangan setiap kali refrain rondo kembali dan anda telah mengajar pendengaran berbentuk tanpa sepatah pun istilah teknikal.

Bentuk sonata

Bentuk sonata ialah pelan tiga bahagian, biasanya digambarkan sebagai eksposisi, perkembangan dan rekapitulasi, dan ia mendominasi pergerakan pertama karya instrumental sejak kira-kira 1750. Apa yang menakrifkannya bukan temanya tetapi pelan kuncinya.

Dalam eksposisi, subjek pertama mengukuhkan tonik, sebuah peralihan bermodulasi, dan subjek kedua tiba dalam kunci baharu: dominan dalam pergerakan kunci major, biasanya major relatif dalam pergerakan kunci minor. Eksposisi ditutup dengan tegas dalam kunci baharu itu. Pendengar kini mempunyai dua idea yang dikaitkan dengan dua tempat tonal yang berbeza, serta satu masalah yang belum selesai.

Perkembangan membawa serpihan bahan itu menerusi kunci yang tidak stabil. Sekuens, pemecahan dan gabungan kontrapuntal ialah alat yang lazim. Tiada apa-apa yang sepatutnya mendap; tujuannya ialah menahan tonik cukup lama sehingga kepulangannya bermakna.

Rekapitulasi menyatakan semula eksposisi dengan satu perubahan yang menentukan: subjek kedua kini muncul dalam tonik. Itulah leraiannya. Peralihan itu mesti ditulis semula supaya ia tidak pergi ke mana-mana dan bukan pergi ke suatu tempat, dan itu selalunya petikan paling bijak dalam pergerakan tersebut. Sebuah koda mungkin menyusul untuk mengesahkan kuncinya. Pengenalan perlahan sebelum eksposisi lazim dalam karya kemudian, begitu juga rekapitulasi palsu yang direka untuk memerangkap anda.

Mendengar bentuk pada alat anda sendiri

Bentuk menjadi konkrit sebaik anda memainkannya. Sebahagian besar repertoir akordion dan bayan yang standard di bawah Gred 6 ialah binari atau terner, dan pertukaran belos ialah salah satu isyarat struktur anda yang paling jelas. Merancang pertukaran belos pada sempadan bahagian dan bukan di tengah frasa menjadikan senibinanya kedengaran; merancangnya dengan buruk menyembunyikan jahitan yang diperlukan pendengar.

Pendaftaran register berfungsi dengan cara yang sama. Menukar register untuk bahagian B sesebuah karya terner lalu kembali untuk A yang terakhir bukan hiasan, ia satu pengumuman bentuk. Pemain akordion mempunyai sumber di sini yang tiada pada pemain piano, dan ia patut digunakan secara struktur dan bukan semata-mata demi kepelbagaian.

Bagi pemain bes berganda, bentuk paling kerap dialami dari dalam sesebuah ensembel. Anda merasakan kawasan kunci kedua eksposisi itu tiba kerana garis anda sendiri baru sahaja menghabiskan lapan bar mendesak sebuah dominan baharu. Memainkan garis bes sesebuah pergerakan simfoni Haydn sambil mengikut skor ialah pelajaran analisis bentuk paling murah yang ada, dan ia kerap kami tetapkan untuk pelajar di A&G Academy sebelum mereka sempat menulis satu bar analisis pun di atas kertas.

Soalan lazim