리듬과 박 쪼개기 해설

박 쪼개기는 모든 박 안의 더 작은 단위를 느끼는 습관입니다. 그것이 무엇인지, 왜 박자 문제를 고치는지, 어떻게 연습하는지 정리했습니다.

박동, 박, 쪼갠 박

느슨하게 섞어 쓰는 세 낱말인데 갈라 둘 값어치가 있습니다. 박동은 음악 밑에서 꾸준히 뛰는 것, 곧 발로 두드리게 되는 그것입니다. 박은 그 박동이 박자표에 의해 세는 단위로 정리된 것입니다. 쪼갠 박은 각 박 안에 있는 더 작고 규칙적인 단위입니다.

4분의 4박자에서 박은 4분음표입니다. 박마다 8분음표 둘이 들어 있어 하나-앤 둘-앤으로 세거나, 16분음표 넷이 들어 있어 하나-이-앤-아로 셉니다. 그것이 쪼갠 박입니다. 8분의 6박자에서는 박이 둘이 아니라 셋으로 갈라지므로 쪼갠 박이 셋잇단의 느낌이 됩니다. 하나 둘 셋 넷 다섯 여섯입니다.

초보자는 박만 느낍니다. 1박에 도착하고, 기다리고, 2박에 도착하는데, 그 사이는 재지 않은 빈 구간입니다. 리듬에서 잘못되는 모든 일은 그 빈 구간에서 잘못됩니다.

박을 쪼개면 왜 고쳐지는가

점4분음표 다음에 8분음표가 오는 리듬을 생각해 보십시오. 세상의 거의 모든 행진곡에 들어 있는 리듬입니다. 쪼개지 않고 치면 긴 음이 어림잡은 길이만큼 유지되고 짧은 음이 조금 일찍 도착합니다. 존재하는 리듬 오류 가운데 가장 흔하며, 집중력의 문제가 아닙니다. 측정의 문제입니다. 긴 음의 길이를 재어 볼 내부의 자가 없는 것입니다.

8분음표로 쪼개면 문제가 증발합니다. 점4분음표는 8분음표 셋이고 짧은 음이 그 넷째입니다. 하나 앤 둘, 앤. 이제 짧은 음에는 짐작이 아니라 있어야 할 자리가 생깁니다.

같은 논리가 당김음에도 그대로 적용됩니다. 당김음은 음이 일부러 박에서 벗어나 떨어지는 것입니다. 둘의 앤에 놓인 음은, 둘의 앤이 어디인지 이미 느끼고 있지 않다면 어떤 확신도 없이는 칠 수 없습니다. 탱고는 이것 위에 지어져 있습니다. 이 장르의 상당 부분을 밀고 가는 síncopa 패턴은 쪼갠 박이 아래에서 끊임없이 돌고 있어야만 연주할 수 있고, 그래서 선율이 위에서 자유롭게 떠다닐 때도 탱고 악단의 소리가 그토록 정확한 것입니다.

가장 크게 덕을 보는 것은 쉼표입니다. 연주자가 쉼표를 급하게 지나가는 것은 침묵이 귀에 붙들 것을 주지 않기 때문입니다. 계속 쪼개고 있으면 쉼표가 정확히 있어야 할 만큼 지속됩니다.

연습하는 법

소리 내어 세는 것으로 시작하십시오. 속으로가 아니라 소리 내어 해야 합니다. 자기에게도 선생에게도 들리기 때문에, 대목이 어려워질 때 슬그머니 그만둘 수 없습니다. 박이 아니라 쪼갠 박을 세십시오. 하나 앤 둘 앤 셋 앤 넷 앤입니다.

그다음은 가장 많은 일을 해 주는 메트로놈 연습입니다. 8분음표마다 소리가 나게 맞추고 한 대목을 쳐 보십시오. 전부 다 짚어 주니 편합니다. 그다음 4분음표에만 울리게 하면 쪼갠 박을 스스로 안에서 대야 합니다. 그다음에는 1박과 3박에만, 그다음에는 1박에만, 그다음에는 한 마디 걸러 1박에만 울리게 하십시오. 단계마다 받침대가 하나씩 걷힙니다. 어느 단계에서 흔들리면 한 단계 되돌아가십시오.

가장 어려운 판본은 소리를 엇박에 두어, 숫자가 아니라 앤에 떨어지게 하는 것입니다. 한 구십 초 동안은 불가능하게 느껴지다가 무언가가 스스로 정리됩니다. 박자가 거의 좋아진 연주자에게 이보다 나은 연습은 없습니다.

악기에서 떨어져서도 리듬을 연습하십시오. 소리 내어 세면서 한 대목을 손뼉으로 치면 기술적인 어려움이 모두 빠지고 리듬만 드러납니다. 손뼉으로 칠 수 없다면 연주는 당연히 할 수 없고, 이제 자기가 실제로 풀고 있는 문제가 무엇인지 알게 됩니다.

악기에서의 박 쪼개기

아코디언 연주자에게 박자 문제는 어느 정도 벨로즈 문제입니다. 소리는 벨로즈가 만들고, 방향을 바꾸는 데는 실제 시간이, 아마 십분의 일 초쯤 걸리며, 그동안 계획했든 아니든 소리가 꺼집니다. 예상하지 못한 자리에서 방향 바꿈이 박 위에 떨어지면 그 박은 늦게 도착하고, 손가락으로 무엇을 해도 되돌릴 수 없습니다. 방향 바꿈은 쉼표 위, 악구가 끊기는 자리, 또는 꺼짐을 감출 수 있는 긴 음 위에 계획하고, 바꾸는 내내 쪼갠 박을 세어 박동이 살아남게 하십시오.

왼손에는 그 나름의 함정이 있습니다. 왈츠와 행진곡과 탱고를 떠받치는 베이스 음 다음 화음이라는 스트라델라 패턴은 너무 자동이라 오히려 흘러갑니다. 왈츠의 2박에 오는 화음이 아주 조금 일찍 도착하면 춤의 느낌 전체가 조여듭니다. 메트로놈을 1박에만 두고 왼손만 따로 연습하십시오. 결과가 그리 보기 좋지 않을 것도 각오하십시오.

한 방의 박자를 결정하는 것은 더블베이스입니다. 베이스 음은 공격이 느립니다. 낮은 현은 소리가 나기까지 한 순간이 걸리므로, 클릭에 정확히 맞춰 치는 베이스 연주자는 다른 사람들에게 아주 조금 늦게 들립니다. 노련한 연주자는 소리가 제때 도착하도록 음을 머리카락 하나만큼 일찍 놓습니다. 그 조정에는 바위처럼 단단한 내부의 쪼갠 박이 필요합니다. 위치가 확실하지 않은 박을 미리 앞질러 갈 수는 없기 때문입니다.

재즈의 워킹 베이스에서는 쪼갠 박이 스윙을 결정합니다. 스윙한 8분음표는 보통 셋잇단의 느낌으로, 앞 음이 박의 3분의 2를 뒤 음이 3분의 1을 가져간다고 설명하지만, 템포가 올라가면 그 비율은 고르게 펴집니다. 가장 세게 스윙하는 연주자는 끊임없이 박을 쪼개고 있습니다.

몸에 붙이기

박 쪼개기는 기술이라기보다 습관이고, 습관은 압박이 적은 상태에서의 반복으로 만들어집니다. 느린 연습 동안 저절로 될 때까지 소리 내어 세고, 그다음에 안쪽의 감각으로 가라앉게 두십시오. 대목이 어려워질 때마다 스스로 다시 떠오르는데, 바로 그때가 필요한 때입니다.

그것이 몸에 붙었는지 가르는 시험은 앙상블 연주입니다. 2중주나 작은 그룹에서 박을 쪼개고 있는 연주자가 바로 모두가 무의식적으로 따라가는 사람이고, 아무도 쪼개지 않는 그룹은 여덟 마디 안에 흘러갑니다. A&G Academy에서는 이것을 연주 연습이기 전에 듣기 연습으로 합니다. 연주자 둘, 단순한 선 하나면 실제로 누가 박자를 붙들고 있는가라는 물음의 답이 아주 빨리 나옵니다.

자주 묻는 질문