청음 훈련을 시작하는 법

청음 훈련은 들리는 것에 이름을 붙이는 법을 배우는 일입니다. 음정과 화음의 성질, 리듬과 기능, 그리고 하루 10분이면 되는 연습 순서를 정리했습니다.

실제로 무엇을 훈련하는가

청음 훈련은 타고나기를 귀가 좋은가에 관한 일이 아닙니다. 소리와 이름 사이에 믿을 만한 연결을 세우는 일입니다. 밝은 화음과 어두운 화음은 거의 누구나 이미 구별합니다. 해야 할 일은 그 알아차림을 구체적으로, 빠르게, 그리고 긴장 속에서도 정확하게 만드는 것입니다.

이 한마디 아래에는 서로 다른 네 가지 능력이 숨어 있습니다. 음정 듣기는 두 음 사이의 거리에 이름을 붙이는 일입니다. 화음의 성질 듣기는 어떤 화음을 장, 단, 감, 증 또는 여러 7화음 가운데 하나로 이름 붙이는 일입니다. 리듬 받아쓰기는 들은 것을 박에 맞춰 적는 일입니다. 기능적 듣기는 어떤 화음이 그 조 안에서 무엇을 하고 있는지를 알아차리는 일로, 넷 중 음악적으로 가장 값진 것이고 대개 가장 나중에 배웁니다.

이 넷은 늘어나는 속도가 다르고 필요한 연습도 다르므로, 무언가를 막연히 듣기보다 오늘 어느 것을 연습하고 있는지 알고 하는 편이 이득입니다.

상대음감과 절대음감, 그리고 어느 쪽이 중요한가

흔히 완전한 음감이라 부르는 절대음감은 아무 기준 없이 음 이름을 대는 능력입니다. 드물고, 어릴 때의 노출에 달린 것으로 보이며, 음악가가 되는 데 꼭 필요하지는 않습니다. 주요 연주자 가운데 그것이 없는 사람이 많습니다.

상대음감은 주어졌거나 스스로 세운 기준에 견주어 음과 화음을 알아내는 능력입니다. 이조하고, 즉흥연주하고, 귀로 듣고 치고, 자기 음정을 듣고, 악보를 따라갈 수 있게 해 주는 것이 바로 이 능력입니다. 나이에 상관없이 누구나 배울 수 있고, 진지한 청음 과정이 실제로 쌓아 올리는 것도 이것입니다.

한 가지 주의할 점이 있습니다. 상대음감이 강한 사람은 모든 것을 기억해 둔 음 하나에 붙들어 매는 경우가 있는데, 곡이 전조하기 전까지는 잘 통합니다. 목표는 고정된 기준점이 아니라 유연함입니다.

음정, 실전에서 쓰는 방법

노래로 기준을 잡는 것은 초보자의 표준 장치이고 실제로 통합니다. 올라가는 단3도는 Greensleeves의 첫머리이고, 올라가는 장3도는 Kumbaya의 시작이며, 올라가는 완전4도는 결혼행진곡, 완전5도는 Star Wars 주제, 올라가는 장6도는 NBC 차임, 옥타브는 Somewhere Over the Rainbow입니다. 음정마다 노래를 하나씩 골라 평생 그대로 두고, 바꾸지 마십시오.

다만 이런 기준은 언젠가 버릴 작정으로 짚는 지팡이입니다. 더 빠른 길은 음정을 음계 도수의 짝으로 듣는 것입니다. 장6도는 홀로 떨어진 소리가 아니라 1도에서 6도까지의 거리입니다. 음계의 도수를 곧바로 듣게 되면 음정은 부산물로 저절로 이름이 붙고, 한 음이 그 조 안에서 어디에 놓이는지를 듣는 훨씬 쓸모 있는 능력까지 얻게 됩니다.

내려가는 음정은 따로 연습하십시오. 올라가는 음정보다 눈에 띄게 어렵고 대부분이 소홀히 하는데, 그 사실이 받아쓰기에서 곧바로 드러납니다.

먼저 노래하고, 그다음에 연주하기

청음 훈련에서 가장 효과가 큰 지시 하나는 노래하라는 것입니다. 잘할 필요도, 크게 할 필요도 없고, 정확하기만 하면 됩니다. 노래는 바깥에서 소리를 듣기 전에 머릿속에서 음높이를 만들어 내게 하는데, 그것이 바로 당신이 세우려는 장치입니다. 가만히 듣기만 하면 알아차림은 더디게 자라고, 노래하면 빠르게 자랍니다.

기본 순서는 10분쯤 걸립니다. 으뜸음을 울립니다. 음계를 오르내리며 노래합니다. 1도, 3도, 5도, 그리고 다시 내려옵니다. 그다음 그 조 안의 아무 음이나 들려 달라고 하고 으뜸음에서 그 음까지 노래로 찾아가며 몇째 음인지 말합니다. 그다음에는 뒤집어서, 스스로 고른 도수를 노래한 뒤 악기로 확인합니다.

리듬 연습은 따로 더하십시오. 적힌 리듬을 메트로놈에 맞춰 손뼉으로 치고, 그다음 들은 리듬을 받아 적으십시오. 학생 대부분은 리듬 받아쓰기가 가장 약한 영역이면서 가장 빨리 좋아지는 영역이라는 것을 알게 되는데, 흔한 패턴의 어휘가 많지 않기 때문입니다.

자기 악기를 검산 도구로 쓰기

아코디언 연주자에게는 흔치 않은 이점이 있습니다. 한 번 연습하는 동안 악기의 음정이 흔들리지 않으므로 들리는 소리가 안정된 기준이 됩니다. 스트라델라 베이스로 으뜸화음을 잡고 벨로즈 압력을 가볍게 유지한 채, 그 위에서 선율을 노래하거나 짚어 볼 수 있습니다. 지속되는 드론 위에서 선율 받아쓰기를 연습하면 기능적 듣기가 빨리 자라는데, 모든 음이 기억 속의 으뜸음이 아니라 지금 울리고 있는 으뜸음에 견주어 들리기 때문입니다.

바로 그 안정성이 약점을 가리기도 합니다. 평균율로 맞춘 리드는 고정되어 있어서 아코디언 연주자는 귀로 음높이를 고쳐야 할 일이 없고, 그래서 음정을 듣는 귀는 필요에 떠밀려 생기는 것이 아니라 일부러 훈련해야 합니다.

더블베이스는 정반대의 경우입니다. 음정이 온전히 연주자의 손에 달려 있고, 개방현 미와 라와 레와 솔이 언제든 대조해 볼 수 있는 네 개의 고정된 기준음을 줍니다. 5도나 4도 아래의 개방현에 맞춰 짚은 음을 켜면서 맥놀이가 사라지는지 듣는 것은 한 동작 안에서 청음 훈련과 음정 연습을 함께 하는 일입니다. 손이 익숙한 아래쪽 지형을 떠나는 엄지 포지션에서 이것이 가장 중요해지고, 학생은 거기에서 자기 귀가 정말로 손을 이끌고 있는지 알게 됩니다.

하루 10분이 일요일의 한 시간을 이깁니다. 이것은 격려의 구호가 아니라 그 과정을 지켜본 모든 선생의 관찰입니다. A&G Academy에서 주간 레슨에 그것을 넣어 두는 이유도 바로 그것입니다.

자주 묻는 질문