Teoria musicale · 6 min di lettura
Ritmo e suddivisione spiegati
La suddivisione è l'abitudine di sentire le unità piccole dentro ogni movimento. Che cos'è, perché risolve i problemi di tempo e come esercitarla.
Pulsazione, movimento, suddivisione
Tre parole, spesso usate alla leggera, che vale la pena separare. La pulsazione è il battito regolare che sta sotto la musica, quello su cui batti il piede. Il movimento è quella pulsazione organizzata in un'unità contabile dal segno di tempo. La suddivisione è l'unità regolare più piccola dentro ogni movimento.
In quattro quarti il movimento è la semiminima. Ogni movimento contiene due crome, contate uno-e due-e, oppure quattro semicrome, contate uno-e-e-a. Quelle sono le suddivisioni. In sei ottavi il movimento si divide invece in tre, quindi la suddivisione è una sensazione di terzina: uno-due-tre quattro-cinque-sei.
I principianti sentono solo il movimento. Arrivano sul primo movimento, aspettano, poi arrivano sul secondo, e lo spazio in mezzo è un vuoto non misurato. Tutto ciò che va storto dal punto di vista ritmico va storto dentro quel vuoto.
Perché la suddivisione risolve le cose
Prendi una semiminima col punto seguita da una croma, un ritmo che si trova più o meno in ogni marcia mai scritta. Suonato senza suddividere, la nota lunga viene tenuta per una durata vaga e la nota corta arriva leggermente in anticipo. È l'errore ritmico più comune che esista, e non è un calo di concentrazione. È un errore di misura: non c'è nessun righello interno con cui giudicare la lunghezza della nota lunga.
Suddividi in crome e il problema svanisce. La semiminima col punto sono tre crome e la nota corta è la quarta: uno-e-due, e. Ora la nota corta ha un posto in cui stare invece di un'ipotesi da fare.
La stessa logica vale per la sincope, dove le note cadono di proposito fuori dal movimento. Una nota sull'e del due è impossibile da suonare con sicurezza se non stai già sentendo dove sta l'e del due. Il tango è costruito su questo: lo schema della síncopa che manda avanti tanta parte del genere è suonabile solo se la suddivisione scorre continuamente sotto, ed è per questo che i gruppi di tango suonano così precisi anche quando la melodia galleggia libera sopra.
Le pause sono quelle che ne guadagnano di più. Chi suona corre attraverso le pause perché il silenzio non dà all'orecchio niente a cui aggrapparsi. Continua a suddividere e la pausa dura esattamente quanto deve.
Come esercitarla
Comincia contando ad alta voce. Non nella testa, ad alta voce, perché è udibile a te e all'insegnante e non si può abbandonare in silenzio quando un passaggio si fa difficile. Conta la suddivisione, non il movimento: uno-e-due-e-tre-e-quattro-e.
Poi l'esercizio col metronomo che fa più lavoro di tutti. Metti il clic su ogni croma e suona un passaggio, il che è comodo perché ti è tutto già scritto davanti. Poi mettilo a battere solo sulle semiminime, il che ti obbliga a fornire tu la suddivisione dentro di te. Poi mettilo solo sul primo e sul terzo movimento, poi solo sul primo, poi sul primo movimento di una battuta sì e una no. Ogni tappa toglie un'impalcatura. Se in una tappa vai alla deriva, torna indietro di una.
La versione più dura mette il clic sui levare, cioè sulle e invece che sui numeri. Sembra impossibile per una novantina di secondi e poi qualcosa dentro si riorganizza. È l'esercizio migliore che esista per chi ha un tempo quasi buono.
Studia il ritmo anche lontano dallo strumento. Battere le mani su un passaggio contando ad alta voce elimina ogni difficoltà tecnica e mette a nudo il solo ritmo. Se non riesci a batterlo, di sicuro non riesci a suonarlo, e adesso sai quale problema stai risolvendo davvero.
La suddivisione allo strumento
Per il fisarmonicista la questione del tempo è in parte una questione di mantice. Il mantice produce il suono, e un cambio di direzione richiede tempo reale, forse un decimo di secondo, durante il quale il suono cala che tu l'abbia previsto o no. Se un cambio di direzione cade su un movimento che non ti aspettavi, quel movimento arriva in ritardo e non c'è niente che le dita possano fare per rimediare. Programma i cambi di direzione sulle pause, negli stacchi fra le frasi o sulle note lunghe dove il calo si può nascondere, e conta le suddivisioni attraverso il cambio perché la pulsazione ci sopravviva.
La mano sinistra ha la sua trappola. Gli schemi dei bassi Stradella, quella figura alternata di nota di basso e poi accordo che regge valzer, marce e tango, sono così automatici da andare alla deriva. L'accordo sul secondo movimento di un valzer arriva impercettibilmente in anticipo e tutta la sensazione di danza si irrigidisce. Studia la mano sinistra da sola con il metronomo solo sul primo movimento, e preparati a risultati poco lusinghieri.
È il contrabbasso a decidere il tempo di una sala. Una nota di basso ha un attacco lento: le corde gravi ci mettono un istante a parlare, quindi un contrabbassista che suona esattamente sul clic per tutti gli altri suona leggermente in ritardo. Chi ha esperienza colloca la nota un'inezia prima, così il suono arriva in tempo. Quell'aggiustamento richiede una suddivisione interna solidissima, perché non si può anticipare un movimento di cui non si è sicuri della posizione.
Nel walking jazzistico la suddivisione decide lo swing. Le crome swingate si descrivono di solito come una sensazione di terzina, con la prima nota che prende due terzi del movimento e la seconda un terzo, anche se il rapporto si appiattisce man mano che il tempo sale. Chi swinga più forte suddivide di continuo.
Renderla permanente
La suddivisione è un'abitudine più che una tecnica, e le abitudini si costruiscono ripetendo sotto poca pressione. Conta ad alta voce durante lo studio lento finché non diventa automatico, poi lasciala arretrare in una sensazione interna. Riemerge da sola ogni volta che un passaggio è difficile, cioè esattamente quando ti serve.
La prova che ha attecchito è suonare in gruppo. In un duo o in un piccolo organico, chi sta suddividendo è quello che tutti seguono senza rendersene conto, e un gruppo in cui nessuno suddivide va alla deriva nel giro di otto battute. Alla A&G Academy lo proponiamo come esercizio di ascolto prima che come esercizio di esecuzione: due musicisti, una linea semplice, e la domanda su chi stia davvero tenendo il tempo trova risposta molto in fretta.
Domande frequenti
Che cosa vuol dire suddivisione in musica?
Vuol dire sentire le unità regolari più piccole dentro ogni movimento invece del solo movimento. Se il movimento è una semiminima, dentro di te senti le sue due crome o le sue quattro semicrome. Ti dà un righello interno per misurare la durata delle note, ed è ciò che rende precise e non approssimative le note lunghe, le pause e le sincopi.
Perché accelero quando suono?
Quasi sempre perché stai sentendo solo il movimento e non quello che c'è dentro, quindi gli spazi fra i movimenti non sono misurati e sotto tensione si accorciano. L'accelerazione comincia sulle note lunghe e sulle pause. Conta la suddivisione ad alta voce durante lo studio lento, e studia con il metronomo che batte solo sul primo movimento.
Devo studiare sempre con il metronomo?
Usalo come strumento diagnostico e non come stampella. Ti dice con precisione dove il tuo tempo è instabile, cosa che da solo non puoi giudicare. Ma suonare stabilmente incollato a un clic può appiattire il fraseggio, quindi alterna: sezioni con il metronomo, poi lo stesso materiale senza, ascoltando se la pulsazione si regge da sola.
Studi o compri a Singapore?
A&G Academy insegna fisarmonica, bayan e contrabbasso, e vende gli stessi strumenti su cui insegniamo. Chiedici qualsiasi cosa: preferiamo dissuaderti dallo strumento sbagliato piuttosto che vendertelo.