Penjelasan tangga nada mayor dan minor

Tangga nada mayor dan minor berbeda pada pola nada utuh dan setengah nada di dalamnya. Inilah polanya, tiga bentuk minor, dan mengapa terts itu penting.

Tangga nada adalah pola, bukan daftar nada

Kebanyakan orang pertama kali mengenal tangga nada mayor sebagai bunyi do re mi, atau sebagai tuts putih dari C hingga C. Keduanya benar, tetapi tidak satu pun definisi yang berguna. Definisi yang berguna adalah pola jarak.

Dua istilah dulu. Semitone (setengah nada) adalah langkah biasa terkecil dalam musik Barat, jarak dari tuts piano mana pun ke tuts tepat sesudahnya, hitam atau putih. Tone (satu nada utuh) adalah dua semitone. Pada kontrabas, satu semitone di posisi rendah kira-kira sama dengan jarak antara jari yang bersebelahan; satu tone kira-kira jarak dari jari pertama ke jari ketiga.

Pola mayor, dihitung naik dari nada awal, adalah: tone, tone, semitone, tone, tone, tone, semitone. Terapkan dari C dan Anda mendapat C, D, E, F, G, A, B, C, yang kebetulan semuanya tuts putih. Terapkan pola yang sama persis dari D dan Anda mendapat D, E, F sharp, G, A, B, C sharp, D. Tanda kres itu bukan hiasan. Tanda itulah yang dibutuhkan untuk menjaga polanya tetap utuh, dan polanya yang membuat bunyi itu dikenali sebagai mayor.

Tangga nada minor dan terts yang diturunkan

Tangga nada minor asli (natural minor) memakai tujuh huruf yang sama dan menurunkan tingkat ketiga, keenam, dan ketujuh masing-masing satu semitone. C mayor adalah C, D, E, F, G, A, B. C minor asli adalah C, D, E flat, F, G, A flat, B flat.

Dari ketiga perubahan itu, terts melakukan hampir seluruh kerja emosional. Jarak dari C naik ke E adalah empat semitone, disebut terts mayor. Jarak dari C naik ke E flat adalah tiga semitone, terts minor. Satu semitone itulah seluruh perbedaan antara bunyi yang disebut cerah oleh kebanyakan pendengar dan bunyi yang mereka sebut gelap, sedih, atau serius. Anda bisa mengujinya dalam sekitar empat detik pada keyboard mana pun: mainkan C, E, G, lalu mainkan C, E flat, G. Tidak ada hal lain yang berubah.

Ada baiknya menolak penyederhanaan bahwa minor sama dengan sedih. Banyak musik dansa, sebagian besar tango, dan sebagian besar repertoar rakyat Eropa Timur berada dalam minor dan sama sekali tidak sedih. Minor adalah warna, bukan suasana hati.

Mengapa minor punya tiga bentuk

Minor asli punya satu kelemahan praktis. Tingkat ketujuhnya berada satu nada utuh di bawah tonika, nada rumah. Dalam C minor, septim itu adalah B flat, dan B flat tidak condong ke C dengan desakan apa pun. Musik yang menginginkan kedatangan yang tegas membutuhkan nada satu semitone di bawah rumah, nada yang terdengar belum selesai sampai ia diselesaikan.

Maka minor harmonis menaikkan kembali septimnya: C, D, E flat, F, G, A flat, B natural, C. B natural menarik kuat ke C, dan akor dominan yang dibangun pada G menjadi akor mayor, yang memberi kadens dalam tangga nada minor ketajamannya. Harganya adalah celah antara A flat dan B natural, tiga semitone, interval yang terdengar sangat eksotis dan canggung untuk dinyanyikan.

Minor melodis menghaluskan celah itu dengan menaikkan juga tingkat keenam ketika garis melodinya naik: C, D, E flat, F, G, A natural, B natural, C. Secara tradisional ia kembali ke minor asli saat turun, karena garis yang turun tidak perlu condong ke tonika. Dalam praktik jazz, bentuk yang dinaikkan sering dipakai di kedua arah. Tiga bentuk, satu tangga nada, masing-masing memecahkan masalah yang berbeda.

Relatif dan paralel

Ada dua hubungan yang layak dinamai, karena terus-menerus tertukar. Tangga nada relatif berbagi tanda kunci yang sama. C mayor dan A minor sama-sama tidak memiliki kres atau mol; minor relatif selalu dimulai satu terts minor di bawah mayornya. Keduanya berisi nada yang sama persis dan hanya berbeda dalam nada mana yang diperlakukan musik sebagai rumah.

Tangga nada paralel justru berbagi tonika. C mayor dan C minor sama-sama dimulai dari C tetapi memiliki tanda kunci berbeda, berselisih tiga mol. Para komponis berpindah di antara tangga nada paralel untuk efek dramatis seketika, karena nada rumah tetap di tempatnya sementara warnanya berayun. Schubert membangun separuh kariernya di atas hal itu.

Tangga nada di instrumen

Pada akordeon tombol kromatik atau bayan, penjarian tangga nada berulang di semua tangga nada dengan cara yang terasa sedikit tidak adil bagi pemain piano. Karena tata letak tombolnya simetris, bentuk tangga nada mayor yang dimulai dari C sama dengan bentuk yang dimulai dari F kres, hanya digeser utuh di papan tombol. Pelajari bentuknya sekali dan Anda menguasai dua belas tangga nada, itulah sebabnya pemain akordeon tombol sering berlatih tangga nada yang bagi pianis terasa brutal tanpa menyadarinya.

Pada akordeon piano, penjariannya berbeda menurut tangga nada, seperti pada piano, tetapi tangan kiri membalas usaha itu: papan Stradella memberi Anda bass dasar setiap tingkat tangga nada dalam geometri yang dapat ditebak, dan tonika, subdominan, serta dominan dari tangga nada mana pun terletak dalam jarak tiga tombol satu sama lain. Latihlah tangga nada tangan kanan bersama baris akor tangan kiri, maka tangga nada itu menjadi tempat fisik, bukan sekadar fakta.

Pada kontrabas, tangga nada sekaligus menjadi latihan intonasi, karena tidak ada fret dan tidak ada tempat bersembunyi. Mainkan perlahan, berhenti di setiap nada, dan cocokkan dengan senar lepas di mana pun ada: di G mayor, bunyikan senar G lepas dan senar D lepas bersama nada yang Anda tekan, lalu dengarkan sampai getaran (beating) menghilang. Itu bukan latihan pemula. Pemain orkestra di A&G Academy melakukannya sebelum latihan bersama, begitu pula setiap orang yang berakal sehat.

Pertanyaan umum