Penjelasan dinamika dan artikulasi

Dinamika menunjukkan seberapa keras; artikulasi menunjukkan cara tiap nada dimulai dan berhenti. Arti tanda-tandanya, dan cara bellows dan busur menghasilkannya.

Tanda dinamika dan arti sebenarnya

Tangga dasarnya adalah pianissimo, piano, mezzo-piano, mezzo-forte, forte, fortissimo, biasanya dicetak sebagai pp, p, mp, mf, f, dan ff. Di luar itu Anda akan menjumpai ppp dan fff, dan dalam beberapa partitur Romantik akhir bahkan lebih banyak huruf, yang lebih merupakan tanda antusiasme komponis daripada tingkat yang benar-benar dapat dibedakan.

Hal terpentingnya adalah tanda-tanda ini relatif, bukan mutlak. Tidak ada nilai desibel untuk forte. Forte dalam karya solo untuk kontrabas tanpa iringan dan forte dalam simfoni Mahler sama sekali bukan bunyi yang sama. Tanda itu memberi tahu Anda di mana momen ini berada dalam rentang karya ini, pada instrumen ini, di ruangan ini. Berlatih sebuah karya di rumah lalu memainkannya di gedung konser akan mengubah setiap tingkat mutlak, tetapi semua hubungannya tetap utuh.

Perubahan bertahaplah yang membawa bobot ekspresif sesungguhnya. Crescendo, yang sering ditulis sebagai hairpin yang membuka, berarti makin keras sepanjang suatu bentang; diminuendo atau decrescendo berarti kebalikannya. Petunjuk yang paling sering diabaikan siswa adalah bentangnya. Crescendo yang digambar sepanjang delapan birama harus memakan delapan birama. Mencapai puncak di birama kedua lalu bertahan di sana adalah kesalahan dinamika paling umum dalam permainan siswa, dan hal itu meratakan bentuk yang ditulis komponis.

Perubahan mendadak punya kosakatanya sendiri: subito piano untuk penurunan tiba-tiba, sforzando untuk satu nada yang diserang dengan tajam, forte-piano untuk serangan keras yang langsung melemah. Ini adalah peristiwa, bukan tingkat, dan harus terdengar mengejutkan agar berhasil.

Artikulasi: bagaimana nada dimulai dan diakhiri

Artikulasi menyangkut tepi nada, bukan volumenya. Legato, yang ditunjukkan dengan slur, berarti setiap nada mengalir ke nada berikutnya tanpa jeda. Staccato, titik di atas atau di bawah kepala not, berarti nada dipendekkan dan dipisahkan, biasanya sekitar separuh panjang tertulisnya, meskipun proporsinya berbeda menurut tempo dan gaya. Tenuto, garis horizontal pendek, berarti tahan nada sepanjang nilai penuhnya, kadang dengan sedikit tekanan.

Aksen, baji yang mengarah ke kanan, berarti serang nada ini lebih keras daripada nada di sekitarnya. Marcato, baji vertikal, berarti lebih berat sekaligus lebih pendek. Portato, titik-titik di bawah slur, berarti sedikit terpisah tetapi dalam satu gestur.

Tanda-tanda ini menggambarkan hasil, bukan teknik. Titik staccato yang sama dihasilkan oleh lidah pada flute, oleh busur yang meninggalkan senar pada kontrabas, dan oleh bellows pada akordeon. Notasi memberi tahu Anda apa yang seharusnya didengar pendengar; mencari cara menghasilkannya pada instrumen Anda adalah inti dari teknik.

Dari mana akordeon menghasilkan dinamikanya

Inilah fakta yang mengubah segalanya bagi siswa akordeon: tuts sama sekali tidak memengaruhi volume. Reed berbunyi ketika udara melewatinya, dan jumlah udara sepenuhnya ditentukan oleh tekanan yang Anda berikan pada bellows. Menekan tuts lebih keras tidak menghasilkan apa-apa selain bunyi dari dasar tuts. Seluruh kendali dinamika ada di lengan kiri.

Akibatnya, dinamika pada akordeon bersifat kontinu dan bersama. Anda tidak bisa memainkan satu nada dengan keras dan nada lain dengan lembut pada saat yang sama, karena satu aliran udara mengisi setiap reed yang berbunyi. Menyeimbangkan melodi dengan iringan harus dilakukan lewat registrasi, tekstur, dan voicing, bukan lewat berat sentuhan.

Sebagai gantinya, Anda mendapatkan sesuatu yang sama sekali tidak bisa dilakukan piano: Anda dapat membentuk nada setelah nada itu dimulai. Akor yang ditahan bisa membesar dan memudar di bawah kendali Anda, persis seperti penyanyi atau pemain gesek membentuknya. Bellows shake, artikulasi bellows, dan serangan bellows tajam yang dalam tradisi Rusia dikenal sebagai ricochet semuanya merupakan perluasan dari satu prinsip ini. Bellows adalah napas akordeon, dan memperlakukannya sebagai paru-paru, bukan pompa, adalah perbedaan antara seorang siswa dan seorang musisi.

Dari mana kontrabas menghasilkan dinamikanya

Senar yang digesek merespons tiga variabel: kecepatan busur, berat busur, dan jarak busur dari bridge. Busur yang lebih cepat dengan berat lebih besar di dekat bridge menghasilkan bunyi yang lebih keras dan terfokus; busur yang lebih lambat dengan berat lebih kecil di dekat fingerboard menghasilkan bunyi yang lebih lembut dan menyebar. Ketiga variabel itu tidak berdiri sendiri, dan belajar menukar satu dengan yang lain adalah sebagian besar dari teknik busur.

Artikulasi berasal dari cara busur memulai getaran senar. Gesekan détaché menghasilkan satu nada terpisah yang bersih per gesekan; gesekan martelé dimulai dengan cubitan lalu dilepas, menghasilkan serangan keras dan dengung; spiccato membiarkan busur memantul, menghasilkan nada pendek dengan ruang udara di sekitarnya. Pizzicato adalah dunia yang berbeda lagi, di mana daging jari yang menarik senar menghasilkan nada hangat yang cepat meluruh.

Pada thumb position, tinggi di senar G, forte yang sama membutuhkan berat lebih kecil dan posisi busur lebih dekat ke bridge, karena panjang bagian yang bergetar pendek dan mudah tertekan. Dinamika tidak pernah merupakan satu setelan; dinamika adalah negosiasi dengan register tempat Anda berada.

Cara melatihnya

Latih dinamika dalam hubungan satu sama lain, jangan pernah secara terpisah. Ambil delapan birama dan mainkan pada tiga tingkat, lalu periksa apakah versi lembutnya masih terdengar jelas dan versi kerasnya masih tepat nada. Kebanyakan siswa memiliki rentang dinamika yang lebih sempit daripada yang mereka kira, dan ujian yang jujur adalah rekaman.

Untuk artikulasi, pisahkan satu tanda dan lebih-lebihkan melampaui batas selera yang baik, lalu kembalikan. Staccato yang benar-benar pendek mengajari lengan Anda apa arti pendek; legato tanpa sambungan mengajari telinga Anda seperti apa bunyi sambungan. Dalam pelajaran kami di A&G Academy, hal pertama yang biasanya kami minta siswa perbaiki bukan nadanya, melainkan panjang nadanya, karena itulah yang membuat sebuah frasa terdengar disengaja, bukan sekadar benar.

Pertanyaan umum