Verzierungen erklärt: Triller, Mordente und Vorschläge

Triller, Mordente, Doppelschläge, Appoggiatura und Acciaccatura: was jedes Zeichen meint, auf welchem Ton es beginnt und wie Epoche und Stil das ändern.

Warum Verzierungen als Zeichen geschrieben werden

Verzieren war ursprünglich Improvisation. Von einem Spieler um 1700 wurde erwartet, dass er eine schlichte Linie ausschmückt, und die Zeichen im Notentext sind Kurzschrift für Figuren, die alle im Raum ohnehin kannten. Diese Geschichte erklärt zwei Dinge, die heutige Schüler ärgern: Die Zeichen sind mehrdeutig, und ihre Deutung hängt von der Epoche und vom nationalen Stil ab.

Sie erklärt auch, warum Verzierungen in der Barockmusik kein freiwilliger Schmuck sind. Ein Triller an einer Kadenz ist ein strukturelles Ereignis, er markiert die Ankunft, und ihn wegzulassen klingt so seltsam, wie einen Akkord wegzulassen. In späterer Musik driften Verzierungen von der Struktur zur Farbe, aber sie bleiben Ausdrucksmittel und nicht bloß hübsch.

Eine allgemeine Regel erspart viel Ärger: Eine Verzierung nimmt ihre Zeit vom Hauptton, nicht vom Ton davor. Die Figur beginnt auf dem Schlag und frisst sich in den notierten Wert hinein. Das gilt für fast alle barocken und klassischen Verzierungen, und es ist der Punkt, den Anfänger am häufigsten falsch machen.

Triller

Ein Triller, bezeichnet mit tr oder einer Wellenlinie, ist ein rascher Wechsel zwischen dem notierten Ton und dem Ton darüber innerhalb der herrschenden Tonart. Steht das Stück in C-Dur und der Triller auf A, wechseln Sie zwischen A und H, sofern nicht über dem Zeichen ein Versetzungszeichen steht.

Die strittige Frage ist, welcher Ton zuerst kommt. In der barocken und in den meisten klassischen Spielweisen beginnt der Triller mit der oberen Nebennote, auf dem Schlag, was eine Dissonanz gegen die Harmonie erzeugt und den Triller zu einem Ausdrucksereignis macht statt zu einem Flimmern. Etwa ab dem frühen neunzehnten Jahrhundert verschiebt sich die Konvention zum Beginn auf dem Hauptton. Triller bei Chopin und Brahms beginnen in der Regel auf dem Hauptton.

Triller enden oft mit einer Doppelschlagfigur, zwei zusätzlichen Tönen, die nach unten und zurück schreiten, die in kleinen Noten ausgeschrieben sein kann oder einfach erwartet wird. An einer Kadenz ist dieser Abschluss nahezu Pflicht. Das Tempo ist eine Frage von Zeitmaß und Charakter, nicht von Höchstgeschwindigkeit; ein langsamer, gemessener Triller in einer Sarabande ist richtig, und ihn zu hetzen ist kein Zeichen von Können.

Mordente, Doppelschläge und der Rest

Ein Mordent ist ein kurzes Zickzackzeichen und meint einen einzigen raschen Wechsel. Der untere Mordent, ein durchgehendes Zickzack, geht Hauptton, Ton darunter, Hauptton. Der obere Mordent, manchmal Pralltriller genannt, trägt in manchen Ausgaben dasselbe Zeichen mit einem senkrechten Strich hindurch und in anderen die umgekehrte Konvention, weshalb Sie lieber das Vorwort der Ausgabe prüfen als sich auf Ihr Gedächtnis verlassen sollten. In jedem Fall ist die Figur kurz und beginnt auf dem Schlag.

Ein Doppelschlag, geschrieben als liegendes S, umkreist den Ton: obere Nebennote, Hauptton, untere Nebennote, Hauptton. Steht er direkt über einem Notenkopf, geschieht er am Anfang des Tons; steht er danach, zwischen zwei Noten, geschieht er später und füllt das Ende des Wertes der ersten Note.

Eine Appoggiatura ist ein lehnender Vorschlag. Sie wird klein gedruckt, meist ohne Strich durch den Hals, und nimmt einen erheblichen Anteil des Hauptnotenwertes ein, typischerweise die Hälfte. Sie ist eine Dissonanz, die sich auflöst, und soll als ausdrucksvolle Verzögerung gehört werden, nicht als Schnipser.

Eine Acciaccatura ist ein gequetschter Vorschlag, klein gedruckt mit einem Strich durch den Hals. Sie ist so kurz wie möglich und wird unmittelbar vor oder auf den Schlag gedrückt. Der Unterschied zwischen beiden ist der Unterschied zwischen einem Seufzer und einem Kratzer, und Ausgaben sind nicht immer sorgfältig darin, welches von beiden sie drucken.

Verzierungen auf Akkordeon und Bajan

Das Akkordeon kann Verzierungen ungewöhnlich gut, aus einem konkreten mechanischen Grund: Eine Stimmzunge spricht fast augenblicklich an und klingt weiter, solange Luft strömt. Es gibt kein Abklingen, gegen das man ankämpfen müsste, ein langer Triller bleibt also von Anfang bis Ende gleichmäßig, was auf einem gezupften oder angeschlagenen Instrument schwierig ist. Besonders Bajanspieler setzen sehr schnelle, sehr saubere Triller als selbstverständlichen Teil der Technik ein.

Die Registrierung ändert, wie eine Verzierung ankommt. Ein Triller in einem hohen, dünnen einchörigen Register klingt brillant; derselbe Triller im vollen Musette-Register oder mit zugeschalteter tiefer Oktave klingt dick und kann die Harmonie verdecken. Wählen Sie das Register, bevor Sie über das Tempo entscheiden.

Auch der Balg gehört zur Verzierung. Eine Appoggiatura lehnt sich nur dann an, wenn der Balg Gewicht auf sie legt und in die Auflösung hinein wieder nachlässt. Mit gleichbleibendem Luftstrom gespielt, werden daraus zwei Töne gleichen Wertes, und der Ausdruckssinn verschwindet. Schüler, die Verzierungen nur mit der rechten Hand üben, lernen die Töne und verpassen die Musik.

Verzierungen auf dem Kontrabass

Auf dem Bass müssen Verzierungen eine langsam ansprechende Saite überstehen. Die tiefsten Töne brauchen messbar Zeit, bis sie anspringen, ein schneller Triller auf einem tiefen E ist also matschig, so gut die linke Hand auch sein mag. In der Praxis sitzt die Verzierung auf dem Bass vor allem in der mittleren und oberen Lage, und in der Daumenlage ist sie bequem und klar.

Wo eine leere Saite als obere oder untere Nebennote zur Verfügung steht, lässt sich ein Triller als Wechsel zwischen einem gegriffenen Ton und einer leeren Saite spielen, was schnell und verlässlich ist, aber eine andere Klangfarbe hat als ein Triller von gegriffen zu gegriffen. Ob dieser Farbunterschied stört, hängt von der Stelle ab.

Verzierungen im Pizzicato sind weitgehend unpraktisch, denn jeder Ton ist ein eigener Anriss mit eigenem Abklingen. Jazzspieler erreichen eine vergleichbare Wirkung mit Vorschlagsglissandi, was dem Geist nach eine Verzierung ist, wenn auch nicht der Notation nach. Darauf verwenden wir mit Bassschülern an der A&G Academy ein bis zwei Stunden, wenn sie zum ersten Mal auf barockes Repertoire stoßen und feststellen, dass die gedruckten Zeichen eine Violine voraussetzen.

Häufige Fragen