Đối âm cho người mới bắt đầu

Đối âm là hai hay nhiều giai điệu vang lên cùng lúc, mỗi giai điệu đều đáng nghe khi đứng riêng. Các species, chuyển động ngược chiều, mô phỏng và cách luyện tập.

Dòng nhạc, không phải hợp âm

Hòa âm hỏi hợp âm nào đang vang ở khoảnh khắc này. Đối âm hỏi mỗi bè đang làm gì theo thời gian, và để hợp âm tự hình thành như một sản phẩm phụ. Hai góc nhìn mô tả cùng một bản nhạc, và đến thế kỷ mười tám các nhà soạn nhạc nắm giữ cả hai cùng lúc, nhưng chúng dẫn bạn đến những quyết định khác nhau.

Một kết cấu đối âm là kết cấu mà bạn có thể hát riêng bất kỳ dòng nào và nó vẫn là một giai điệu. So sánh với một bài hát có piano đệm, nơi tay phải là giai điệu còn tay trái là phần lấp đầy bằng hợp âm mà không ai muốn hát. Cả hai đều chính đáng; chỉ cái đầu tiên là đối âm.

Phép thử là tính độc lập. Nếu hai dòng di chuyển cùng hướng, cùng lúc, cùng quãng, chúng không phải hai dòng mà là một dòng được làm dày. Vì vậy quy tắc làm việc đầu tiên là giữ cho các bè làm những việc khác nhau: khi một bè đi lên, hãy để bè kia đi xuống hoặc giữ nguyên.

Thuận âm, nghịch âm và các quy tắc kéo theo

Đối âm truyền thống chia các quãng thành thuận âm hoàn toàn — đồng âm, quãng năm và quãng tám; thuận âm không hoàn toàn — các quãng ba và quãng sáu; và nghịch âm — các quãng hai, quãng bảy và quãng ba cung (tritone), còn quãng bốn nằm ở vùng giữa lửng lơ tùy theo ngữ cảnh.

Phần lớn các quy tắc kinh điển là hệ quả của một mục tiêu: giữ cho các dòng tách biệt rõ ràng khi nghe. Quãng năm song song và quãng tám song song bị cấm trong lối viết nghiêm ngặt vì đó là cách nhanh nhất khiến hai bè hòa làm một. Hai bè cách nhau một quãng ba vẫn nghe như hai bè; hai bè cách nhau một quãng tám di chuyển cùng nhau nghe như một bè với âm sắc dày hơn.

Nghịch âm không bị cấm, mà được điều tiết. Một nghịch âm được chuẩn bị, vang lên và giải quyết: nốt đã có mặt như một thuận âm, trở thành nghịch âm khi bè kia di chuyển, rồi đi bậc xuống một thuận âm. Hình dạng ba giai đoạn đó, nốt treo (suspension), là động cơ của phần lớn lối viết biểu cảm thời Baroque. Bỏ các nốt treo khỏi một bản chorale của Bach, những gì còn lại thật nhạt nhẽo.

Chuyển động giữa các bè được phân loại thành ngược chiều, khi chúng đi theo hướng ngược nhau; xiên, khi một bè giữ và một bè di chuyển; cùng chiều, khi cả hai đi cùng hướng với các quãng khác nhau; và song song, khi cả hai đi cùng hướng với cùng một quãng. Chuyển động ngược chiều là "ngựa thồ", vì nó đảm bảo tính độc lập.

Các species, và vì sao chúng vẫn là lối vào

Đối âm species là một phương pháp giảng dạy, được Johann Joseph Fux hệ thống hóa năm 1725 và được Haydn, Mozart và Beethoven sử dụng, giới thiệu tự do về nhịp điệu từng bước một trên nền một giai điệu cố định gọi là cantus firmus.

Ở species thứ nhất, bạn viết một nốt đối với mỗi nốt của cantus firmus. Mọi quãng phải là thuận âm, và bạn phải xử lý chuyển động giữa chúng. Nghe có vẻ đơn giản đến tầm thường nhưng không phải: khi chỉ có thuận âm và song song bị cấm, tạo ra một dòng nhạc đồng thời là một giai điệu hay thực sự khó.

Species thứ hai cho bạn hai nốt đối một, cho phép nghịch âm lướt ở phách yếu. Species thứ ba cho bốn đối một, mở ra nhiều nghịch âm trang trí hơn. Species thứ tư đưa vào đảo phách, và cùng với nó là nốt treo. Species thứ năm, gọi là đối âm hoa mỹ (florid), kết hợp tự do tất cả.

Phương pháp này tồn tại vì nó cô lập các biến số. Bạn không bao giờ phải giải quyết nhịp điệu, hòa âm và dòng nhạc cùng lúc. Học viên làm cẩn thận dù chỉ hai species đầu tiên sẽ thấy khả năng viết bè và khả năng nghe các bè giữa cùng tiến bộ.

Mô phỏng, canon và fugue

Mô phỏng nghĩa là một bè trình bày một ý tưởng và một bè khác lặp lại nó ngay sau đó, ở cùng hoặc khác cao độ. Khi mô phỏng chính xác và tiếp diễn vô hạn, bạn có một canon; một bài hát luân phiên như Frere Jacques là một canon đồng âm.

Fugue là tác phẩm xây dựng trên sự mô phỏng có hệ thống. Một chủ đề được giới thiệu một mình, được trả lời ở bè thứ hai cách một quãng năm trong khi bè thứ nhất tiếp tục với một đối đề, rồi được các bè còn lại tiếp nhận. Giữa các lần vào là các đoạn chen (episode), thường mang tính mô tiến, được xây từ các mảnh của chủ đề. Fugue không hẳn là một hình thức với sơ đồ cố định mà là một quy trình được thực hiện bằng óc phán đoán.

Các thủ pháp bạn sẽ gặp gồm đảo ngược, khi các quãng của chủ đề bị lật ngược; phóng đại và thu nhỏ, khi chủ đề được chơi với trường độ dài hơn hoặc ngắn hơn; và stretto, khi các lần vào chồng lên nhau trước khi lần trước kết thúc. Đây không phải những câu đố để đố cho vui. Stretto nói riêng làm tăng căng thẳng một cách nghe thấy được, vì tai nhận ra sự dồn nén.

Đối âm trên nhạc cụ

Âm nhạc phức điệu phơi bày điểm yếu của nhạc cụ rất nhanh, và accordion xử lý nó tốt hơn phần lớn nhạc cụ khác. Vì lưỡi gà ngân vô hạn dưới áp lực ống thổi, nốt được giữ sẽ vẫn ngân, điều piano không làm được. Điều accordion không làm được là chơi một bè to hơn bè khác, vì một nguồn hơi duy nhất cấp cho mọi lưỡi gà. Bạn tách các bè bằng âm vực, bằng cách phát âm và bằng thời điểm vào bè cẩn thận chứ không bằng sức nặng.

Tay trái Stradella vô dụng với đối âm thực thụ. Các hợp âm cài sẵn cho bạn cách sắp xếp cố định và không có dòng bass độc lập, đúng thứ mà fugue đòi hỏi. Đó là lý do kho tác phẩm accordion và bayan nghiêm túc dùng free bass, nơi mỗi phím tay trái là một nốt chromatic đơn. Bach trên bayan free bass là một trong những lý lẽ mạnh nhất của nhạc cụ này cho chính nó, và trường phái Nga đã xây dựng một kho tác phẩm lớn trên chính điều đó.

Trên contrabass, đối âm thực thụ hiếm khi có trong một nhạc cụ nhưng luôn có mặt trong một ban nhạc. Đọc một tổ khúc cello của Bach chuyển giọng cho bass, hay giữ dòng bass của một đoạn fugato trong dàn nhạc, chính là nghe đối âm trong thực hành: bạn là một bè giữa nhiều bè và nhiệm vụ của bạn là độc lập và nghe rõ mà không lấn át ai. Trong các buổi học tại A&G Academy, chúng tôi thường bắt đầu điều này với các invention hai bè, chia giữa giáo viên và học viên, trước khi ai đó thử chơi cả hai dòng một mình.

Câu hỏi thường gặp