Tác phẩm cho accordion theo từng cấp độ

Các tác phẩm cụ thể cho mọi giai đoạn, từ những giai điệu dân gian đầu tiên qua chuyển soạn Bach đến Zolotaryov và Gubaidulina, kèm điều mỗi cấp thực sự kiểm tra.

Cấp 1 và 2: thói quen đệm đàn

Điều được kiểm tra ở đây không phải độ khó mà là sự phối hợp: tay phải có giữ được giai điệu trong khi tay trái duy trì đều mẫu bass–hợp âm không, và bạn có đổi chiều ống thổi mà nhạc không bị ngắt không.

Một điều đáng nói ngay từ đầu: hệ thống cấp độ accordion không chuẩn hóa như piano hay violin. Trinity và các liên đoàn accordion quốc gia đều có giáo trình riêng, và Cấp 4 ở hệ thống này không hoàn toàn là Cấp 4 ở hệ thống khác. Dưới đây là đồng thuận chung về việc tác phẩm nào thuộc về đâu, hữu ích hơn bất kỳ danh sách đơn lẻ nào.

Tài liệu ở cấp này là giai điệu dân gian và điệu nhảy đơn giản. Những giai điệu truyền thống như Oh Susanna, Sakura, dân ca Nga và Ukraina, waltz và polka dễ, và những bài đầu tiên trong các giáo trình accordion theo cấp. Các chủ đề Beethoven và Mozart giản lược xuất hiện thường xuyên và rất hữu ích vì cách phân câu rõ ràng.

Các bài ngắn và chỉ ở giọng C, G và F. Giám khảo quan sát tay trái và ống thổi của bạn, không phải tốc độ. Phần lớn học viên ở giai đoạn này chơi quá to và chỉ đổi chiều ống thổi ở vạch nhịp, và sửa cả hai điều đó mới là công việc thực sự của Cấp 2.

Cấp 3 và 4: cách phát âm và tính cách

Lúc này bản nhạc đòi hỏi các kiểu chạm khác nhau: những câu legato đối lập với bass ngắt, trọng âm tạo bằng ống thổi thay vì ngón tay, và đổi âm sắc ngay trong một bài.

Tác phẩm tiêu chuẩn gồm các bài Bach dễ hơn trong tập Anna Magdalena, Minuet giọng G và Musette giọng D, cả hai đều rất hợp với accordion. Thêm các bài luyện kiểu Czerny chuyển thể cho accordion, tango dễ hơn, waltz Ý và Pháp, và những bài đầu trong Children's Suites của Zolotaryov — âm nhạc thực sự hay chứ không phải bản giản lược của thứ gì cả.

Đây cũng là lúc phần lớn học viên gặp bản tango thực thụ đầu tiên. Một bản phối đơn giản của La Cumparsita hay một bản Piazzolla dễ dạy độ chính xác về nhịp điệu nhanh hơn bất kỳ bài tập nào, chủ yếu vì nó nghe sai ngay lập tức nếu bạn chơi cẩu thả.

Cấp 5 và 6: phức điệu và ống thổi như một nhạc cụ

Bước nhảy ở đây là thật. Hai hoặc ba bè độc lập phải luôn phân biệt được, nghĩa là dùng một dãy lưỡi gà đơn, phát âm cẩn thận và không trốn sau musette.

Tác phẩm: các invention hai bè của Bach, prelude và fugue ngắn, các chương nhạc phím của Handel và Rameau, sonata Scarlatti ở mức dễ hơn. Về phía nguyên bản, các tác phẩm của Vladislav Zolotaryov ngoài các children's suite, tác phẩm của Anatoly Kusyakov, và các bản phối hòa nhạc tiêu chuẩn của Piazzolla như Oblivion và một bản Libertango được sắp xếp bè đúng cách.

Kỹ thuật ống thổi trở thành công cụ biểu cảm thay vì một vấn đề hậu cần. Crescendo trên một hợp âm ngân, bellows shake trong các chương nhạc khiêu vũ, và phát âm chỉ bằng áp lực đều là những điều được mong đợi. Nếu học viên sắp chạm phải bức tường, thường là ở đây, và cách vượt qua là tập chậm ở âm lượng nhỏ.

Cấp 7, 8 trở lên: free bass và kho tác phẩm hòa nhạc

Ở cấp này, đàn converter không còn là tùy chọn. Free bass biến tay trái từ một cỗ máy hợp âm thành một bàn phím thứ hai, và kho tác phẩm trên Cấp 6 phần lớn mặc định có nó.

Tác phẩm cốt lõi: các prelude và fugue lớn của Bach và các bản chuyển soạn organ, Chromatic Fantasia and Fugue, sonata Scarlatti ở tốc độ đầy đủ, Pictures at an Exhibition của Mussorgsky trong bản chuyển soạn cho accordion. Các tác phẩm hòa nhạc nguyên bản gồm Partita và Chamber Suite của Zolotaryov, Don Rhapsody của Vyacheslav Semionov, và De Profundis của Sofia Gubaidulina — một thử thách nghiêm túc theo mọi nghĩa và là tác phẩm mà phần lớn người chơi xem là khoảnh khắc accordion thôi là một món đồ lạ.

Chương trình cấp diploma thường ghép một bản chuyển soạn Baroque quy mô với một tác phẩm nguyên bản thế kỷ hai mươi hoặc hai mươi mốt, cộng thêm một bài từ truyền thống quốc gia của người chơi.

Đôi lời về độ khó ở cấp này. Phần khó hiếm khi là các nốt. Đó là sức bền, vì một cây đàn hòa nhạc rất nặng và một chương trình hai mươi phút thực sự là lao động thể chất, và đó là trí nhớ, vì đọc một bản nhạc free bass dày đặc trong khi điều khiển hai bàn phím không nhìn thấy gần như là không thể. Người chơi ở giai đoạn này học thuộc gần như mọi thứ.

Chọn bài một cách hợp lý

Hai quy tắc giúp tiết kiệm nhiều năm. Thứ nhất, chọn một bài thấp hơn cấp của bạn một bậc, một bài đúng cấp, và một bài cao hơn một chút. Bài dễ là nơi bạn học cách chơi cho hay; bài khó là nơi bạn học cách làm việc. Một chương trình gồm ba bài đều quá sức sẽ tạo ra một người chơi không bao giờ thoải mái.

Thứ hai, đừng bỏ qua dân ca và nhạc khiêu vũ khi bạn lên cấp. Nhịp điệu là kỹ năng sẽ mai một nếu không dùng, và một người chơi xử lý được fugue nhưng không giữ nổi nhịp tango là hình ảnh quen thuộc và hơi buồn. Thư viện miễn phí của chúng tôi tại A&G Academy có hơn 740 bản nhạc trải khắp các cấp này, nên chẳng có lý do gì để mất một năm với tài liệu bạn không thích.

Câu hỏi thường gặp