Sejarah ringkas bes berganda

Bes berganda ialah saudara ganjil keluarga biola, sebahagiannya berketurunan viol. Dragonetti, Bottesini dan Koussevitzky menariknya keluar dari barisan belakang.

Keluarga yang ia tidak benar-benar sertai

Lihat bes berganda di sebelah cello dan perbezaannya bersifat struktur, bukan sekadar skala. Bahunya melandai menjauhi leher dan bukan berpusing segi empat. Belakangnya selalunya rata dengan lenturan merentas bahagian atas badan dan bukan diukir menjadi lengkung. Penalaannya dalam keempat. Bownya boleh dipegang dari bawah. Keempat-empat ciri itu ialah ciri viol, dan tiada satu pun daripadanya ciri biola.

Viol, atau keluarga viola da gamba, berkembang subur di seluruh Eropah sepanjang abad keenam belas dan ketujuh belas seiring dengan keluarga biola yang sedang muncul. Ia berbelakang rata, berbahu landai, berfret usus yang diikat mengelilingi leher, dan ditala sebahagian besarnya dalam keempat. Yang terbesar antaranya, iaitu violone, ialah nenek moyang yang terselamat. Apabila keluarga biola menggantikan viol di tempat lain, hujung bes dalam orkestra mengekalkan reka bentuk lama itu, kerana pada saiz itu belakang rata dan bahu landai memang lebih praktikal untuk dibina dan dicapai oleh tangan.

Hasilnya ialah hibrid. Bes berganda moden mempunyai bridge, tiang bunyi, palang bes dan kaedah pembinaan am keluarga biola, tetapi memakai rupa bentuk viol. Pakar organologi berhujah tentang keluarga mana yang menjadi miliknya, dan itu memberitahu anda betapa kaburnya jawapannya.

Tiada alat piawai untuk masa yang sangat lama

Sepanjang sebahagian besar sejarahnya tiada persetujuan tentang berapa banyak tali yang patut ada pada sebuah bes atau bagaimana ia patut ditala. Bes bertali tiga biasa di Itali dan di Perancis, ditala dengan pelbagai cara; alat bertali empat dengan penalaan yang berbeza hidup bersama; bes Vienna abad kelapan belas menggunakan lima tali dalam penalaan yang penuh dengan ketiga sehingga kord tertentu menjadi mudah dan penjarian moden menjadi mustahil. Komposer yang menulis untuk bes terpaksa tahu alat mana yang akan mereka dapat.

Inilah salah satu sebab bahagian bes orkestra, untuk masa yang lama, hanyalah bahagian cello yang dimainkan satu oktaf lebih rendah. Menggandakan garis cello meminta lebih sedikit daripada sebuah alat yang anda tidak boleh membuat andaian tentangnya. Beethoven biasanya diberi penghargaan kerana mula menulis bahagian bes yang benar-benar bebas, paling jelas dalam petikan resitatif pada penamat simfoni kesembilan, yang sejak itu menjadi rungutan seksyen bes.

Alat bertali empat yang ditala dalam keempat hanya menjadi piawai menjelang abad kesembilan belas, dan sambungan rendah atau tali kelima datang lebih lewat lagi, sebagai tindak balas kepada komposer yang menulis di bawah E terbuka.

Dragonetti dan Bottesini

Domenico Dragonetti, yang lahir di Venice pada 1763, ialah pemain bes pertama yang benar-benar terkenal sebagai pemain solo. Dia menghabiskan sebahagian besar kerjayanya di London, tempat dia bermain selama kira-kira lima puluh tahun, dan menurut semua cerita dia menghasilkan bunyi yang luar biasa kuat pada alat bertali tiga dengan bow berat yang dipegang dari bawah. Dia mengenali Beethoven dan Haydn, dan cerita bahawa penulisan bes yang bebas oleh Beethoven ada kaitan dengan mendengar Dragonetti bermain sekurang-kurangnya masuk akal.

Giovanni Bottesini, yang lahir pada 1821, ialah satu lagi nama yang dipelajari semua orang. Dia sampai kepada bes secara kebetulan, mengambilnya kerana kebetulan ada biasiswa konservatori yang terbuka untuk alat itu, dan mengubahnya menjadi suara solo. Dia bermain dengan bow yang dipegang dari atas pada alat bertali tiga yang ditala tinggi dengan tali ringan, menulis konserto dan banyak karya pertunjukan yang masih digunakan sebagai repertoir solo, menjadi konduktor, dan mengarang opera. Dia mengarahkan tayangan perdana Aida karya Verdi di Kaherah pada 1871.

Kedua-dua mereka mengubah apa yang pemain lain fikirkan mungkin. Repertoir yang mereka tinggalkan masih menjadi cara pemain bes muda membuktikan mereka boleh bermain.

Koussevitzky, dan abad kedua puluh

Serge Koussevitzky, yang lahir pada 1874 di Rusia, ialah tokoh ketiga dalam senarai piawai itu, dan kerjayanya mengambil selekoh yang paling pelik. Dia membina reputasi sebagai virtuoso bes, membuat jelajah ke banyak tempat, dan menulis sebuah konserto yang kekal sebagai antara segelintir konserto yang bermakna dalam repertoir alat ini, walaupun ada persoalan berpanjangan tentang berapa banyak daripadanya yang ditulis oleh rakannya Reinhold Gliere.

Dia kemudiannya sebahagian besarnya berhenti bermain dan menjadi konduktor, akhirnya memimpin Boston Symphony Orchestra selama suku abad dan menempah muzik baharu dalam jumlah yang luar biasa. Concerto for Orchestra karya Bartok wujud kerana Koussevitzky menempahnya. Begitu juga sebahagian besar repertoir Amerika pada zaman itu. Dia mengasaskan apa yang kemudiannya menjadi Tanglewood.

Selepas dia, alat ini bercabang. Dalam jaz, pemain termasuk Jimmy Blanton dan kemudiannya Scott LaFaro serta Charles Mingus menjadikan bes sebagai suara melodi dan improvisasi dan bukan penjaga masa. Dalam muzik klasik, komposer mula menulis karya solo yang melayan bes sebagai alat dengan warnanya sendiri dan bukan sebagai cello yang senyap.

Beberapa perkara yang patut diketahui

Bes berbunyi satu oktaf lebih rendah daripada cara ia ditulis, dan itulah sebabnya bahagiannya kelihatan lebih tinggi pada kertas berbanding bunyinya. Ini konvensyen praktikal untuk mengelakkan garis tambahan yang tidak berkesudahan di bawah balok.

Ia satu-satunya alat dalam orkestra yang lazimnya dimainkan sambil berdiri atau bertenggek di atas bangku tinggi, dan satu-satunya alat yang dua reka bentuk bownya kedua-duanya piawai sepenuhnya. Ia juga satu-satunya alat bertali orkestra yang pemainnya lazim memetik sebagai teknik utama, dalam jaz, dan menggesek sebagai teknik utama, dalam orkestra, bergantung pada dunia mana yang mereka diami.

Namanya berbeza mengikut negara dan konteks: double bass, contrabass, upright bass, string bass, bass fiddle, atau sekadar bes. Kesemuanya bermaksud alat yang sama. Pemain di Singapura akan mendengar kebanyakan nama ini digunakan secara bertukar ganti dalam mana-mana minggu.

Soalan lazim