Double bass · 6 minit bacaan
Bow bes berganda Perancis dan Jerman dibandingkan
Dua cara pegangan, dua bentuk frog, dua cara sampai ke tali. Apa yang sebenarnya berbeza antara bow bes berganda Perancis dan Jerman, dan cara pemain memilih.
Dua bow, dua pegangan
Bes berganda ialah satu-satunya alat orkestra yang dua reka bentuk bownya yang tidak serasi antara satu sama lain kedua-duanya piawai. Bow Perancis, kadangkala dipanggil bow Bottesini, kelihatan seperti bow cello yang dibesarkan: frog yang sempit, pegangan dari atas dengan ibu jari terselit di bawah batang berhampiran frog dan jari-jari terlurah di atasnya. Bow Jerman, yang juga dipanggil bow Butler atau bow Dragonetti, mempunyai frog yang tinggi dengan rongga terbuka, dan dipegang dari bawah, tapak tangan menghadap ke atas, dengan ibu jari terletak di atas batang dan frog didakap antara jari.
Ini bukan keanehan serantau yang akhirnya akan selesai sendiri. Kedua-duanya diajar di konservatori utama, kedua-duanya muncul dalam setiap orkestra profesional, dan seksyen bes lazimnya mengandungi pemain kedua-dua jenis. Alat itu sendiri tidak kisah. Bow itu berbeza dari segi keseimbangan dan cara berat sampai ke tali, dan itu mengubah cara anda menyelesaikan masalah tertentu, bukan masalah mana yang boleh anda selesaikan.
Batangnya sendiri turut berbeza. Bow Jerman cenderung sedikit lebih panjang dengan titik keseimbangan yang lebih rendah; bow Perancis lebih pendek dan lebih tertumpu di dalam tangan. Kedua-duanya dibuat daripada pernambuco, kayu brazil atau gentian karbon, dan peraturan yang sama tentang mutu terpakai pada kedua-duanya.
Cara berat sampai ke tali
Dengan pegangan Perancis, berat turun melalui lengan ke dalam jari telunjuk dan ibu jari, lebih kurang sama seperti pada cello atau biola. Tangan boleh berputar dan jari boleh melentur, dan itu memberi kawalan halus ke atas titik sentuhan dan ke atas perubahan arah yang pantas. Memasukkan berat ke dalam tali berhampiran hujung bow memerlukan kerja lengan yang sengaja, kerana di situ tangan paling jauh daripada tali dan tuas bekerja menentang anda.
Dengan pegangan Jerman, tangan berada di bawah batang dan lengan tergantung dengan lebih semula jadi. Berat masuk hampir dengan sekadar menjatuhkannya, dan itu menjadikan sapuan berterusan yang kuat serta down-bow yang berat terasa tanpa usaha. Bow lebih mudah dipandu menembusi tali di hujungnya, kerana pegangan itu menarik dan bukan menolak. Apa yang memerlukan lebih usaha ialah up-bow di frog dan sapuan melantun yang pantas, kerana tangan mempunyai kurang artikulasi bebas di situ.
Dalam amalan ini bermakna kedua-dua bow itu mempunyai zon selesa yang sedikit berbeza. Petikan pantas yang terpisah dan spiccato cenderung datang lebih mudah dengan Perancis. Garis orkestra yang panjang, lebar dan berkuasa serta aksen yang berat cenderung datang lebih mudah dengan Jerman. Pemain yang baik memang mampu melakukan perkara yang satu lagi; mereka cuma sampai ke sana melalui jalan yang berbeza.
Dari mana asal setiap satunya
Pegangan dari bawah ialah yang lebih tua antara kedua-duanya. Ia berketurunan daripada amalan viol, yang bownya dipegang dengan tapak tangan ke atas dan tangan di bawah batang, dan bes berganda mewarisi tabiat itu bersama bahu landai serta belakang rata yang berbentuk viol. Domenico Dragonetti, virtuoso Itali yang agung dan menghabiskan sebahagian besar kerjayanya di London sekitar tahun 1800, bermain dengan pegangan dari bawah pada sebatang bow yang berat, dan namanya melekat pada gaya itu.
Pegangan dari atas tiba kemudian, ketika bes mula masuk ke dalam repertoir solo dan pemain mahukan ketangkasan yang dimiliki pemain biola dan cello. Giovanni Bottesini, yang permainan solonya pada pertengahan abad kesembilan belas lebih banyak daripada sesiapa pun mengangkat bes sebagai alat solo, menggunakan pegangan dari atas, dan kerana itu bow Perancis membawa namanya di banyak tempat.
Namun penamaannya tidak boleh dipercayai. Ramai pemain Jerman menggunakan bow Perancis dan begitu juga sebaliknya. Anggaplah label itu sebagai perihalan bentuk frog, bukan dakwaan tentang geografi.
Memilih satu, dan bertukar kemudian
Bagi kebanyakan pelajar, keputusan itu bergantung pada apa yang dimainkan oleh guru mereka, dan itu asas yang munasabah. Seorang guru hanya mampu memberi anda perincian pegangan bow yang digunakannya setiap hari, dan perincian itulah yang penting pada tahun-tahun awal. Sesiapa yang berpengalaman dengan cello atau biola selalunya mendapati Perancis lebih segera terasa intuitif, kerana pegangannya sudah biasa. Sesiapa yang bergelut untuk menghasilkan bunyi yang besar kadangkala mendapati Jerman lebih mudah pada mulanya, kerana berat tiba dengan lebih semula jadi.
Saiz tangan memainkan peranan yang kecil. Frog Jerman agak bongsor, dan tangan yang sangat kecil mungkin rasa janggal memegangnya dengan kemas. Selain daripada itu tiada sebab fizikal untuk memilih satu berbanding satu lagi.
Bertukar kemudian memang boleh dan sejumlah pemain profesional bermain kedua-duanya, tetapi ia projek yang sebenar dan bukan kerja hujung minggu. Lengan bow terpaksa belajar semula refleksnya, dan kemajuan pada bow utama anda akan terhenti sementara itu berlaku. Lebih baik memilih dengan sengaja pada awalnya dan kemudian berhenti memikirkannya.
Apa yang perlu dicari pada sebatang bow
Apa pun gaya yang anda pilih, bow lebih penting daripada sangkaan pemula, dan alat pelajar hampir selalu datang dengan bow yang lemah. Bow yang baik membuatkan bes sederhana bertindak balas; bow yang buruk membuatkan bes yang bagus terasa mati. Uji dengan memainkan down-bow perlahan pada tali terbuka sambil mendengar sama ada bunyinya kekal sekata dari frog ke hujung, kemudian dengan bermain di hujung dan melihat berapa banyak usaha diperlukan untuk memastikan tali terus berbunyi.
Periksa lengkungan batang dengan menjeling di sepanjangnya setelah bulunya dilonggarkan. Cari lengkung yang licin dan pastikan tiada puntiran. Lantunkan bow perlahan-lahan pada tali dan lihat sama ada ia menetap ke dalam irama yang sekata dengan sendirinya atau perlu dipaksa. Bow gentian karbon konsisten, tahan lama dan merupakan pilihan yang munasabah untuk bow serius yang pertama, terutamanya dalam iklim lembap yang menyebabkan batang kayu bergerak.
Penggantian bulu ialah penyelenggaraan rutin, lebih kurang sekali atau dua kali setahun bagi sesiapa yang bermain setiap hari. Di kawasan tropika ia datang lebih cepat, dan itu patut dirancang jika anda bermain di Singapura.
Soalan lazim
Bow mana yang lebih mudah untuk pemula?
Tiada satu pun yang lebih mudah secara objektif. Pemain yang pernah bermain cello atau biola biasanya lebih cepat selesa dengan pegangan Perancis kerana kedudukan tangannya berpindah terus. Pemula yang bergelut untuk menarik bunyi yang penuh selalunya mendapati berat pegangan Jerman datang dengan lebih semula jadi. Dalam amalan, faktor penentunya ialah bow mana yang dimainkan oleh guru anda dan oleh itu boleh diajar dengan terperinci.
Bolehkah saya bertukar daripada bow Jerman kepada Perancis kemudian?
Boleh, dan ramai pemain profesional bermain kedua-duanya. Jangkakan ia mengambil masa berbulan-bulan dan bukan berminggu-minggu, kerana anda sedang membina semula refleks lengan bow dan bukan mempelajari kedudukan baharu. Kebanyakan orang yang bertukar melakukannya bersama seorang guru dan menerima bahawa kerja bow utama mereka mendatar sepanjang peralihan itu.
Adakah orkestra kisah bow mana yang saya guna?
Tidak. Seksyen bes lazimnya mencampurkan kedua-duanya, dan tiada sesiapa dalam kalangan penonton yang dapat membezakannya. Sesetengah seksyen membina tabiat tentang keputusan bowing yang lebih sesuai dengan satu pegangan, dan sekali-sekala seorang ketua ada kecenderungannya, tetapi tiada orkestra profesional mengambil atau menolak pemain kerana bentuk frog pada bownya.
Sedang belajar atau mencari alat muzik di Singapura?
A&G Academy mengajar akordion, bayan dan double bass, serta menjual alat muzik yang kami sendiri gunakan untuk mengajar. Tanyalah apa sahaja — kami lebih rela memujuk anda supaya tidak membeli alat yang salah daripada menjualnya kepada anda.