아코디언 · 6 분 분량
바얀이란 무엇인가
바얀은 B체계 크로매틱 버튼 아코디언으로, 드라이 조율과 깊은 카소토, 프리베이스 컨버터를 갖추었습니다. 무엇이 다르고 무엇을 연주하는지 정리했습니다.
이름은 어디에서 왔는가
이 악기의 이름은 중세 러시아 서사시 이고르 원정기에서 불려 나오는 전설의 음유시인 보얀에서 왔습니다. 그 이름이 크로매틱 버튼 악기에 붙은 것은 20세기 초, 1907년 무렵 러시아 가르몬의 연주회용 형태를 다듬고 있던 상트페테르부르크의 제작자와 연주자들 사이에서였습니다. 악기를 만든 사람으로는 대개 표트르 스테를리고프가 꼽히고, 그 악기를 쓰며 이 이름을 공개적으로 내건 연주자는 야코프 오를란스키티타렌코였습니다.
그 전까지 러시아에는 가르몬과 그 친척들이 있었습니다. 지역마다 조율이 다르고 밀 때와 당길 때 다른 음이 나는 다이아토닉 악기였습니다. 바얀은 완전한 반음계 악기이자 유니소노릭인데, 버튼 하나가 벨로즈의 두 방향 모두에서 같은 음을 낸다는 말을 기술적으로 한 것입니다. 이 악기가 마을에서 음악원으로 건너갈 수 있게 한 것이 바로 그 변화입니다.
그냥 버튼 아코디언이 아니라 바얀이게 하는 것
세 가지이고, 그중 장식인 것은 하나도 없습니다. 오른손은 B체계를 쓰는데, 주된 세 줄 각각을 따라 반음계가 단3도씩 올라가며 프랑스와 이탈리아에서 쓰는 C체계의 거울상으로 놓여 있습니다. 여기에 복제된 두 줄을 더하면 다섯 줄이 되어 어느 대목에나 여러 가지 운지가 생깁니다.
조율은 드라이합니다. 뮈제트 아코디언이 가운데 리드 열 둘이나 셋을 일부러 서로 어긋나게 맞춰 반짝이는 맥놀이를 내는 데 견주어, 바얀은 열들을 센트 단위까지 맞춰 놓습니다. 결과는 깨끗하고 곧고 조금 엄격한 소리인데, 다성 음악이 필요로 하는 것이 정확히 그것입니다. 일렁이는 뮈제트로 친 바흐는 취향이 꽤 갈리는 물건입니다.
리드 자체도 대개 더 크고, 몸통 안에 만들어 소리가 빠져나오기 전에 거쳐 가는 나무 공명실인 깊은 카소토에 얹힙니다. 모스크바에서 만든 유피테르 같은 연주회용 바얀은 무도회 밴드의 아코디언보다 파이프 오르간에 가깝게 들리는 낮은 음역으로 유명합니다.
왼손과 컨버터
아코디언 대부분은 스트라델라 왼손을 씁니다. 홑베이스 음의 줄들과 미리 짜인 장화음, 단화음, 7화음, 감화음입니다. 반주에는 더없이 좋고 푸가에는 가망이 없는데, 화음을 이루는 개별 음도 그 배치도 고를 수 없기 때문입니다.
연주회용 바얀에는 컨버터가 있습니다. 레버를 넘기면 같은 버튼들이 미리 짜인 화음을 내기를 멈추고, 오른손과 같은 논리로 놓인 여러 옥타브짜리 반음계 홑음 건반이 됩니다. 그것이 프리베이스이고, 그로써 이 악기는 진짜 두 건반짜리 다성 악기가 됩니다. 진지한 창작 레퍼토리를 가능하게 만든 단 하나의 특징이 이것입니다.
컨버터 악기는 더 무겁고 훨씬 비쌉니다. 베이스 기구가 두 가지 일을 해내야 하기 때문입니다. 컨버터가 없는 학생용 바얀도 민속과 대중음악에는 여전히 훌륭한 악기입니다.
레퍼토리
바얀에는 아코디언 바깥 세상의 사람들 대부분이 한 번도 들어 본 적 없는 창작 연주회 문헌이 있고, 그것은 얄팍하지 않습니다. 1975년 서른셋에 세상을 떠난 블라디슬라프 졸로타료프는 Partita와 어린이 모음곡과 실내 모음곡을 썼고, 이 악기가 진지한 구조의 무게를 감당할 수 있음을 사실상 증명했습니다. 소피야 구바이둘리나는 1978년에 De Profundis를, 뒤이어 Fachwerk와 Under the Sign of Scorpio를 쓰면서 벨로즈를 단순한 압력이 아니라 숨과 소음의 원천으로 다루었습니다.
그 너머에는 세묘노프, 쿠샤코프, 블라소프, 데르벤코의 방대한 작품이 있고, 거기에 편곡 전통이 더해집니다. 바흐, 스카를라티, 라모, 무소륵스키의 전람회의 그림, 프랑크의 오르간 작품입니다. 프리드리히 립스 같은 연주자들은 이 자료 위에 평생을 쌓았고 그 상당수를 직접 위촉했습니다.
그리고 민속 쪽은 한 번도 사라진 적이 없습니다. 러시아의 혼례와 마을 연주, 코로베이니키 같은 선율 위의 빠른 변주 묶음, 노래 레퍼토리의 반주까지 바얀은 그 일도 합니다. 흔히 같은 날 저녁에 함께 합니다.
바얀으로 시작해야 할까
목표가 클래식 레퍼토리이고 B체계를 연주하는 선생을 만날 수 있다면 그렇습니다. 체계를 익히고 나면 운지 패턴이 모든 조에서 되풀이되고, 같은 무게의 피아노 아코디언으로는 따라올 수 없는 음역을 얻습니다. 목표가 프랑스 뮈제트나 커버 밴드라면 바얀은 모양이 맞지 않는 악기이고, 그 드라이한 조율은 그런 자리에서 얇게 들릴 것입니다.
동유럽 바깥에서의 현실적인 한계는 공급과 교육입니다. 좋은 컨버터 악기는 드물고 비싸며 중고 시장도 얇습니다. 싱가포르 A&G Academy가 크로매틱 악기를 몇 대 두고 있는 이유가 바로 그것입니다. 한 시간 쳐 보는 편이 한 달 동안 읽는 것보다 빨리 답을 내 주기 때문입니다.
자주 묻는 질문
바얀과 아코디언은 무엇이 다른가요?
바얀은 아코디언의 한 종류, 곧 러시아의 크로매틱 버튼 아코디언입니다. 흔한 피아노 아코디언과 세 가지가 다릅니다. 건반 대신 B체계로 놓인 버튼을 쓰고, 뮈제트의 일렁임 없이 드라이하게 조율되며, 연주회용 모델에는 왼손을 프리베이스 건반으로 바꿔 주는 컨버터가 있습니다.
바얀은 왜 보통 아코디언보다 어둡게 들리나요?
두 가지 이유가 있습니다. 리드 열들을 서로 어긋나게 두지 않고 정확히 맞춰 놓아서 뮈제트 조율의 반짝이는 맥놀이가 없습니다. 그리고 리드가 대개 깊은 카소토에 얹히는데, 몸통 안의 공명실이 소리가 나가기 전에 걸러 주어 음색을 오르간 쪽으로 둥글게 만듭니다.
바얀은 배우기 어렵나요?
처음 몇 달은 피아노 아코디언보다 더딥니다. 버튼에는 눈으로 잡을 이정표가 없고 B체계가 몸에 배는 데 시간이 걸리기 때문입니다. 그 뒤로는 쉬워집니다. 운지 패턴이 모든 조에서 똑같이 되풀이되기 때문입니다. 프리베이스 연주는 별개의 기술이고 보통 스트라델라를 몇 해 한 뒤에 시작합니다.
싱가포르에서 배우거나 악기를 찾고 계신가요?
A&G Academy는 아코디언과 바얀, 더블베이스를 가르치고, 저희가 직접 레슨에 쓰는 악기를 판매합니다. 무엇이든 물어보십시오 — 맞지 않는 악기를 팔기보다는, 사지 마시라고 말씀드리는 쪽을 택합니다.