찰현악기의 세계를 둘러보기

바이올린과 비올라와 첼로와 더블베이스를 비교합니다. 무엇이 다른지, 크기는 어떻게 고르는지, 가격대가 실제로 무엇을 사 주는지, 사기 전에 어떻게 시연하는지 정리했습니다.

네 악기, 하나의 발상

바이올린과 비올라와 첼로는 설계를 공유합니다. 둥글게 깎아 올린 앞판과 뒤판, 5도로 조율한 네 줄, f자 구멍, 사운드포스트와 베이스 바입니다. 다른 것은 크기이고 따라서 음역입니다. 바이올린이 가장 높고 솔·레·라·미로 조율하며, 독주 레퍼토리는 다른 악기들과 견줄 수 없을 만큼 많습니다. 비올라는 5도 아래에 앉아 도·솔·레·라로 조율하고 알토 음자리표를 읽으며, 사람들이 푹 빠지거나 아예 떠올리지 않거나 하는 어둡고 안쪽으로 향한 소리를 냅니다. 비올라보다 옥타브 아래인 첼로는 엔드핀을 세워 두 무릎 사이에 끼고 연주하며 사람 목소리에 가까운 음역을 담당하는데, 이 악기가 그토록 널리 사랑받는 이유 가운데 하나가 그것입니다.

더블베이스는 예외입니다. 5도가 아니라 4도로 조율하고, 적힌 것보다 옥타브 낮게 울리며, 어깨가 비스듬히 깎인 몸통과 평평한 뒤판을 가진 경우가 많고, 완전히 다른 두 가지 설계의 활 가운데 어느 쪽으로도 켤 수 있습니다. 이런 특징은 바이올린족이 아니라 비올족에서 온 것이며, 더블베이스는 그 크기에서는 옛 설계가 더 잘 통했기 때문에 그것을 그대로 지킨 혼종으로 이해하는 편이 가장 낫습니다.

실제로 고를 때는 몸의 조건과 음악적 취향을 함께 놓고 판단하는 것이 보통입니다. 바이올린과 비올라는 목과 턱에 대고 들어 올리는데, 어떤 사람들은 끝내 그 자세가 편해지지 않습니다. 첼로와 베이스는 바닥에 세우므로 목과 어깨에는 훨씬 수월하지만 들고 다니기는 훨씬 어렵습니다.

크기는 어떻게 정하는가

네 악기 모두 어린이용으로 분수 사이즈가 나오는데, 그 분수는 실제 비율과 아무 관계가 없습니다. 바이올린과 비올라에서 중요한 치수는 팔 길이입니다. 학생이 왼팔을 뻗었을 때 악기가 손바닥 한가운데까지 무리 없이 닿고 손가락이 스크롤을 감쌀 수 있어야 합니다. 크기는 1/16, 1/8, 1/4, 1/2, 3/4, 그리고 풀 사이즈로 나뉘며, 비올라는 몸통 길이를 인치로 재는 경우가 많습니다.

첼로 크기는 키와 상체 길이를 따르고, 기준은 악기를 가슴에 붙이고 앉았을 때 C현 줄감개가 귀 옆에 오고 왼손이 무리하게 뻗지 않고 1포지션에 닿는가입니다. 크기는 1/8부터 풀 사이즈까지 있습니다.

이름이 가장 헷갈리는 것은 더블베이스입니다. 3/4 베이스가 줄여 놓은 악기가 아니라 성인용 표준 악기입니다. 7/8은 그보다 크고 손이 크고 힘이 있는 연주자에게 맞으며, 4/4는 드뭅니다. 어린이는 1/2과 1/4과 1/8을 씁니다. 어느 악기든 크기를 잘못 고르는 것은 더 싼 악기를 사는 것보다 더 큰 손해를 남깁니다.

가격대가 실제로 사 주는 것

맨 아래에는 공장제 악기가 있고, 보통 케이스와 활을 묶은 세트로 팔립니다. 대량으로 만들어지며, 앞뒤판을 눌러 찍거나 최소한으로만 깎고 부속은 흑단이 아니라 물들인 활엽수를 쓰는 경우가 많습니다. 초보자에게는 충분하고 1년에서 3년 정도는 정말로 쓸 만합니다. 딸려 오는 활은 거의 언제나 가장 약한 부분이고, 그것을 바꾸는 것이 살 수 있는 가장 싼 의미 있는 업그레이드입니다.

중간 단계는 공방 악기입니다. 생산 체계 안에서 손으로 깎고, 진짜 흑단 부속을 쓰며, 나무가 더 좋고, 셋업도 제대로 되어 있습니다. 진지한 학생 대부분이 여기에 닿고 여러 해를 여기에 머무는데, 좋은 공방 악기와 수제 악기 사이의 간격이 공장제와 공방 악기 사이의 간격보다 훨씬 작기 때문입니다.

맨 위에는 살아 있는 제작자가 한 대씩 만든 악기가 있고, 그 위로는 내력과 수리 이력이 소리만큼이나 값을 좌우하는 고악기 시장이 있습니다. 오래되었다고 저절로 더 좋은 것은 아닙니다. 좋은 신작 악기가 여러 번 수리를 거쳐 지친 옛 악기를 이기는 일은 자주 있습니다.

모든 가격대를 가로질러 과소평가되는 변수는 셋업입니다. 브리지 맞춤, 사운드포스트 위치, 현고, 지판 깎기가 그 악기가 즐거움인지 싸움인지를 결정하며, 잘 셋업된 평범한 악기가 상자에서 꺼낸 그대로 둔 더 좋은 악기를 이깁니다.

줄과 활, 그리고 나머지 비용

줄은 소모품이고 실제로 드는 돈이며, 첼로와 베이스에서는 특히 그렇습니다. 줄은 악기의 성격도 상당히 바꿔 놓고, 어느 악기에 맞는 세트가 다른 악기에는 어울리지 않을 수 있습니다. 대부분의 연주자는 몇 해에 걸쳐 두세 세트를 써 본 뒤에 취향을 정합니다.

활은 초보자가 짐작하는 것보다 더 중요합니다. 좋은 활은 수수한 악기를 반응하게 만들고, 나쁜 활은 훌륭한 악기를 납작하게 만듭니다. 카본 활은 편차가 적고 습기를 잘 견디므로 열대 기후에서 처음 장만하는 제대로 된 활로 합리적입니다. 활털 갈기는 정기적인 일이고, 습한 공기에서는 그 주기가 더 빨리 돌아옵니다.

그다음에는 케이스와 송진, 어깨받침 또는 엔드핀 받침이 있고, 첼로와 베이스라면 이동 수단이 있습니다. 특히 베이스는 음악적인 결심이기 전에 물류상의 결심입니다.

제대로 시연하는 법

먼저 개방현을 길게 켜면서 각 줄이 곧바로 소리를 내는지, 네 줄에 걸쳐 음량이 고른지 들어 보십시오. 그다음 같은 음높이를 서로 다른 두 줄에서 내고 성격이 맞는지 들어 보십시오. 늑대음, 곧 몸통 공명이 줄과 싸우며 목이 졸린 듯 떨리는 지점을 찾아보십시오. 첼로와 베이스에는 정도의 차이는 있어도 늑대음이 다 있으며, 문제는 얼마나 심한지와 어디인지입니다.

물리적인 상태를 확인하십시오. 넥을 눈으로 훑어 비틀림이 있는지 보고, 가장자리를 따라 가볍게 두드려 접합부가 벌어졌을 때 나는 텅 빈 소리를 들어 보고, 손전등으로 안쪽의 균열과 옛 수리 자국을 살피고, 사운드포스트가 똑바로 서 있는지 확인하십시오. 중고 악기라면 어떤 작업을 언제 했는지 물어보십시오.

마지막으로 자기가 실제로 쓰는 음역에서 아는 곡을 연주해 보고, 결정하기 전에 악기를 선생에게 보이십시오. 후보 악기를 레슨에 들고 가는 것은 아주 평범한 요청이고, 싱가포르의 어느 선생이든 그런 부탁을 당연하게 여깁니다.

자주 묻는 질문