Ano ang bayan?

Ang bayan ay B-system na chromatic button accordion na may dry tuning, malalim na cassotto at free-bass converter. Narito kung ano ang nagpapaiba rito at ano ang tinutugtog nito.

Saan nanggaling ang pangalan

Ipinangalan ang instrumento kay Boyan, ang maalamat na bardo na binabanggit sa medieval na Russian epic na The Tale of Igor's Campaign. Ikinabit ang pangalan sa isang chromatic button instrument noong unang bahagi ng ikadalawampung siglo, mga 1907, sa grupo ng mga gumagawa at manunugtog sa Saint Petersburg na bumubuo ng concert form ng Russian garmon. Karaniwang kinikilala si Pyotr Sterligov sa paggawa ng mga instrumento para sa manunugtog na si Yakov Orlansky-Titarenko, na gumamit ng pangalan sa publiko.

Bago iyon, may garmon at mga kamag-anak nito ang Russia, mga diatonic na instrumento na may rehiyonal na tuning na nagbibigay ng magkaibang nota sa tulak at hila. Ganap na chromatic at unisonoric ang bayan, na teknikal na paraan ng pagsasabing pareho ang notang ibinibigay ng button sa dalawang direksiyon ng bellows. Ang pagbabagong iyon ang nagbigay-daan sa instrumento na tumawid mula sa nayon papunta sa conservatory.

Ano ang nagpapabayan dito at hindi lang basta button accordion

Tatlong bagay, at wala sa mga ito ang palamuti. Ginagamit ng kanang kamay ang B-system, kung saan umaakyat ang chromatic scale nang paisa-isang minor third sa bawat isa sa tatlong pangunahing hanay, na nakaayos bilang salamin ng C-system na ginagamit sa France at Italy. Idagdag ang dalawang dobleng hanay at lima na ang mayroon ka, na nagbibigay ng ilang fingering para sa bawat passage.

Dry ang tuning. Kung ang musette accordion ay may dalawa o tatlong gitnang reed rank na sinasadyang inilihis sa isa't isa para lumikha ng kumikislap na beat, ang bayan naman ay may mga rank na magkasamang naka-tune hanggang sa cent. Ang resulta ay malinis, tuwid at bahagyang mahigpit, na siyang eksaktong kailangan ng polyphony. Espesyal na panlasa ang Bach na tinugtog sa umaalog na musette.

Ang mga reed mismo ay kadalasang mas malaki at nakakabit sa malalim na cassotto, isang kahoy na resonance chamber sa loob ng katawan na dinadaanan ng tunog bago ito lumabas. Kilala ang mga concert bayan gaya ng mga instrumentong Jupiter na ginawa sa Moscow dahil sa mababang register na mas malapit ang tunog sa pipe organ kaysa sa akordyon ng dance band.

Ang kaliwang kamay at ang converter

Karamihan ng akordyon ay may Stradella na kaliwang kamay: mga hanay ng single bass note at mga nakahandang major, minor, seventh at diminished chord. Napakahusay para sa saliw, walang pag-asa para sa fugue, dahil hindi mo mapipili ang bawat nota ng chord o ang voicing nito.

May converter ang concert bayan. Ilipat ang isang lever at hindi na naglalabas ng nakahandang chord ang parehong mga button kundi nagiging chromatic na single-note keyboard na sumasaklaw sa ilang octave, nakaayos sa parehong lohika ng kanang kamay. Iyan ang free bass, at ginagawa nitong tunay na two-manual na polyphonic na instrumento ang bayan. Ito ang iisang katangiang nagbigay-daan sa seryosong orihinal na repertoire.

Mas mabigat at mas mahal nang malaki ang mga converter instrument, dahil kailangang gumawa ng dalawang trabaho ang bass machine. Ang student bayan na walang converter ay mahusay pa ring instrumento para sa folk at popular music.

Ang repertoire

May orihinal na concert literature ang bayan na hindi pa naririnig ng karamihan sa labas ng mundo ng akordyon, at hindi ito manipis. Si Vladislav Zolotaryov, na namatay noong 1975 sa edad na tatlumpu't tatlo, ang sumulat ng Partita, ng Children's Suites at ng Chamber Suite, at halos pinatunayan niyang kayang dalhin ng instrumento ang seryosong bigat ng istruktura. Isinulat ni Sofia Gubaidulina ang De Profundis noong 1978 at kalaunan ang Fachwerk at Under the Sign of Scorpio, na itinuturing ang bellows bilang pinagmumulan ng hininga at ingay at hindi lang ng presyon.

Bukod doon, may malaking katawan ng mga akda nina Semionov, Kusyakov, Vlasov at Derbenko, kasama ang tradisyon ng transcription: Bach, Scarlatti, Rameau, ang Pictures at an Exhibition ni Mussorgsky, mga organ work ni Franck. Bumuo ng karera sa materyal na ito ang mga manunugtog gaya ni Friedrich Lips at siya ang nagpagawa ng malaking bahagi nito.

At hindi kailanman nawala ang folk na bahagi. Ang pagtugtog sa mga kasalan at nayon ng Russia, ang mabibilis na variation set sa mga himig gaya ng Korobeiniki, ang saliw sa repertoire ng mga awit: ginagawa rin ng bayan ang trabahong iyon, madalas sa parehong gabi.

Dapat ka bang magsimula rito

Kung classical repertoire ang layunin mo at may access ka sa gurong tumutugtog ng B-system, oo. Kapag natutunan mo ang system, umuulit ang mga fingering pattern sa lahat ng key at makakukuha ka ng saklaw na hindi kayang tapatan ng anumang piano accordion sa parehong timbang. Kung French musette o covers band ang layunin mo, maling hugis ng instrumento ang bayan, at manipis ang tunog ng dry tuning nito sa kontekstong iyon.

Ang praktikal na hangganan sa labas ng Eastern Europe ay ang supply at ang pagtuturo. Bihira at mahal ang mahuhusay na converter instrument, at manipis ang second-hand market. Nag-iingat kami ng ilang chromatic na instrumento sa A&G Academy sa Singapore dahil mismo rito, dahil mas mabilis na nasasagot ng isang oras na pagsubok ang tanong kaysa sa isang buwang pagbabasa tungkol dito.

Mga madalas itanong