Mga ornament, ipinaliwanag: trill, mordent at grace note

Trill, mordent, turn, appoggiatura at acciaccatura: ano ang ibig sabihin ng bawat simbolo, saang nota ito nagsisimula, at paano nagbabago ang sagot ayon sa panahon at istilo.

Bakit isinusulat bilang simbolo ang mga ornament

Orihinal na iniimprovise ang ornamentation. Inaasahan sa isang performer noong 1700 na palamutian ang isang simpleng linya, at ang mga simbolong lumalabas sa score ay shorthand para sa mga figure na alam na ng lahat ng nasa silid. Ipinapaliwanag ng kasaysayang iyon ang dalawang bagay na nakaiinis sa mga estudyante ngayon: malabo ang mga simbolo, at nakadepende ang interpretasyon nila sa panahon at sa pambansang istilo.

Ipinapaliwanag din nito kung bakit hindi opsiyonal na palamuti ang mga ornament sa Baroque na musika. Ang trill sa isang cadence ay structural na pangyayari, na nagmamarka ng pagdating, at kasing-kakaiba ng pag-alis ng isang chord ang tunog ng pag-alis dito. Sa mas huling musika, napupunta ang mga ornament sa kulay sa halip na istruktura, pero ekspresibo pa rin ang mga ito at hindi lang basta maganda.

May isang pangkalahatang tuntunin na nakapagliligtas sa maraming abala: kinukuha ng ornament ang oras nito mula sa pangunahing nota, hindi mula sa notang nauna. Nagsisimula ang figure sa beat at kinakain nito ang bahagi ng nakasulat na halaga. Totoo ito sa halos lahat ng Baroque at Classical na ornament, at ito ang puntong pinakamadalas mali ng mga baguhan.

Mga trill

Ang trill, na minamarkahan ng tr o ng kulot na guhit, ay mabilis na salitan ng nakasulat na nota at ng notang nasa itaas nito sa loob ng umiiral na key. Kung nasa C major ang piyesa at nasa A ang trill, A at B natural ang pinagsasalitan mo, maliban kung may accidental na nakalimbag sa itaas ng simbolo.

Ang pinagtatalunang tanong ay kung aling nota ang nauuna. Sa Baroque at sa karamihan ng Classical na praktika, nagsisimula ang trill sa upper note, sa beat, na lumilikha ng dissonance laban sa harmony at ginagawang ekspresibong pangyayari ang trill sa halip na kislap lang. Mula mga unang bahagi ng ikalabinsiyam na siglo, lumilipat ang kumbensiyon sa pagsisimula sa pangunahing nota. Ang mga trill nina Chopin at Brahms ay karaniwang nagsisimula sa principal note.

Madalas nagtatapos ang trill sa isang turn figure, dalawang dagdag na notang bumababa at bumabalik, na puwedeng isulat sa maliliit na nota o basta inaasahan na lang. Sa isang cadence, halos obligado ang pagtatapos na ito. Usapin ng tempo at karakter ang bilis, hindi ng pinakamataas na bilis; tama ang mabagal at sinukat na trill sa isang sarabande, at hindi tanda ng husay ang pagmamadali rito.

Mordent, turn at iba pa

Ang mordent ay maikling zigzag na simbolo na nangangahulugang iisang mabilis na salitan. Ang lower mordent, isang tuloy-tuloy na zigzag, ay pangunahing nota, notang nasa ibaba, pangunahing nota. Ang upper mordent, na minsan tinatawag na pralltriller, ay may parehong simbolo na may patayong guhit sa gitna sa ilang edisyon at kabaligtaran ang kumbensiyon sa iba, kaya dapat mong tingnan ang paunang salita ng edisyon sa halip na umasa sa alaala. Alinman dito, maikli ang figure at nagsisimula sa beat.

Ang turn, na isinusulat bilang nakatagilid na S, ay umiikot sa nota: upper neighbour, pangunahing nota, lower neighbour, pangunahing nota. Kapag nakalagay mismo sa itaas ng notehead, nangyayari ito sa simula ng nota; kapag nakalagay pagkatapos nito, sa pagitan ng dalawang nota, mas huli itong nangyayari at pinupuno ang dulo ng halaga ng unang nota.

Ang appoggiatura ay sumasandal na nota. Maliit itong nakalimbag, kadalasang walang guhit sa stem, at kumukuha ito ng malaking bahagi ng halaga ng pangunahing nota, karaniwang kalahati. Isa itong dissonance na nareresolba, at dapat itong marinig bilang ekspresibong pagkaantala, hindi bilang pitik.

Ang acciaccatura ay dinurog na nota, maliit na nakalimbag na may guhit sa stem. Napakaikli nito hangga't maaari at isinisiksik agad bago o sa mismong beat. Ang pagkakaiba ng dalawa ay parang pagkakaiba ng buntong-hininga at gasgas, at hindi palaging maingat ang mga edisyon kung alin ang inilimbag nila.

Mga ornament sa akordyon at bayan

Kakaibang mahusay ang akordyon sa mga ornament, dahil sa isang tiyak na mekanikal na dahilan: halos agad na tumutunog ang reed at patuloy itong tumutunog hangga't gumagalaw ang hangin. Walang decay na kailangang labanan, kaya pantay mula simula hanggang dulo ang mahabang trill, na mahirap sa instrumentong kinakalabit o pinapalo. Lalo na ang mga bayan player, gumagamit sila ng napakabilis at napakalinis na trill bilang normal na bahagi ng teknik.

Binabago ng registration kung paano lumalapag ang ornament. Makinang ang tunog ng trill sa mataas at manipis na single-reed register; ang parehong trill sa buong musette o may nakakabit na mababang octave ay makapal ang tunog at puwedeng magtakip sa harmony. Piliin muna ang register bago magpasya sa bilis.

Bahagi rin ng ornament ang bellows. Sasandal lang ang appoggiatura kung lalagyan ito ng bigat ng bellows at saka bibitawan papunta sa resolusyon. Kapag tinugtog nang patag ang daloy ng hangin, nagiging dalawang notang pantay ang halaga ito at nawawala ang ekspresibong punto. Ang mga estudyanteng nagpa-practice ng ornament gamit lang ang kanang kamay ay natututo ng mga nota pero nalalampasan ang musika.

Mga ornament sa double bass

Sa bass, kailangang makaligtas ang mga ornament sa string na mabagal magsalita. May nasusukat na oras bago magsimula ang pinakamababang mga nota, kaya malabo ang mabilis na trill sa mababang E gaano man kahusay ang kaliwang kamay. Sa praktika, ang ornamentation sa bass ay nasa gitna at itaas na register pangunahin, at sa thumb position ay komportable at malinaw ito.

Kung may open string na puwedeng gawing upper o lower neighbour, puwedeng tugtugin ang trill sa pagsasalitan ng stopped note at open string, na mabilis at maaasahan pero iba ang kulay ng tono kumpara sa trill na stopped-to-stopped. Kung problema ang pagkakaibang iyon sa kulay ay nakadepende sa passage.

Halos hindi praktikal ang mga ornament sa pizzicato, dahil bawat nota ay hiwalay na kalabit na may sariling decay. Nakakamit ng mga jazz player ang katulad na epekto sa pamamagitan ng grace-note slide, na ornament sa diwa kahit hindi sa notasyon. Gumugugol kami ng isa o dalawang aralin dito kasama ang mga bass student sa A&G Academy kapag una nilang nakaharap ang Baroque repertoire at natuklasang violin ang ipinapalagay ng mga nakalimbag na simbolo.

Mga madalas itanong