Paano talaga gumagana ang double bass

Bakit ganito ang hugis ng double bass, paano nagiging naririnig na tunog ang nagba-vibrate na kuwerdas, at ang praktikal na dahilan kung bakit naka-tune ito sa fourths at hindi sa fifths.

Hindi ang string ang malakas na bahagi

Hilahin ang bow sa isang string na nakahawak sa pagitan ng dalawang nakapirming punto at halos wala kang makukuha. Manipis ang string at hinihiwa nito ang hangin sa halip na itulak. Ang nagpaparinig sa double bass sa buong orkestra ay ang lahat ng kinakabitan ng string.

Friction ang mekanismo, hindi pagkaskas. Hinahawakan ng hair na may rosin ang string at hinihila ito patagilid hanggang madaig ng tension ang kapit, bumabalik ang string, nahuhuli ulit, at umuulit ang siklo. Ito ang Helmholtz motion, at ito ang dahilan kung bakit tuloy-tuloy ang notang binobow habang namamatay ang notang kinalabit. Tuloy-tuloy na nagbibigay ng enerhiya ang bow; ang trabaho mo ay kontrolin kung gaano karami, sa pamamagitan ng bilis, bigat at kung saan sa string mo hinihila.

Bumababa ang vibration na iyon sa bridge, na nakapatong sa belly sa ilalim ng malaking pababang presyon mula sa mga string. Umuuga ang bridge, gumagalaw kasama nito ang top plate, at nagsisimulang magtulak ng hangin ang malawak na bahagi ng manipis na spruce. Iyon ang tunog.

Ano ang ginagawa ng katawan

Spruce ang top, o belly: magaan, matigas sa direksiyon ng grain, at mahusay gumalaw nang mabilis. Inukit itong manipis, mas makapal sa gitna at numinipis papunta sa mga gilid, at may dalawang f-hole ito na nagpapalabas-pasok ng hangin sa kahon habang ginagawang mas flexible ang bahagi sa pagitan nila. Ang back at ribs ay karaniwang maple, mas siksik at mas mapagbalik ng tunog, at ang back ay puwedeng inukit at naka-arko o patag na may baluktot sa upper bout, isang katangiang minana sa pamilya ng viol.

Dalawang piraso ng kahoy sa loob ang gumagawa ng karamihan ng trabahong hindi nakikita mula sa labas. Ang bass bar ay mahabang piraso ng spruce na nakadikit sa ilalim ng belly sa bass side, pinatitigas ang top para hindi ito bumagsak at ikinakalat ang vibration sa haba nito. Ang soundpost ay maikling spruce dowel na nakasiksik sa pagitan ng top at back sa treble side, hawak lamang ng friction. Ikinakabit nito ang dalawang plate, kaya kasali ang back sa tunog, at nagsisilbi itong pivot na inuugaan ng bridge.

Ang soundpost ang dahilan kung bakit puwedeng magbago ang karakter ng bass sa magdamag. Ilipat ito nang isang milimetro at lumiliwanag o lumalamlam ang instrumento. Ito rin ang dahilan kung bakit hindi mo dapat basta ihiga ang bass sa tagiliran nang maluwag ang mga string, dahil ang natumbang soundpost ay nangangahulugang pagpunta sa luthier.

Mga string, at bakit fourths

Ang standard na tuning ay E1, A1, D2, G2, mula mababa hanggang mataas: perfect fourths. Bawat ibang instrumento sa pamilya ng string, violin, viola at cello, ay naka-tune sa fifths. Ang bass ang eksepsiyon, at ang dahilan ay aritmetika tungkol sa mga kamay.

Sa cello, kayang saklawin ng kaliwang kamay ang isang whole tone sa first position gamit ang apat na daliri sa katamtamang pag-unat. Palakihin ang pag-unat na iyon sa haba ng bass string na mga 105 sentimetro at halos hindi na umaabot ang parehong span sa isang whole tone, at sa standard na bass fingering lang na gumagamit ng hintuturo, hinlalato at hinliliit habang sumusuporta ang palasingsingan sa halip na mag-stop nang mag-isa. Kung magkalayo nang fifth ang mga string, kailangan mong saklawin ang mas malaking interval sa bawat string bago tumawid, na sa bass ay pisikal na hindi maaabot. Pinananatili ng fourths ang layo ng magkakatabing open string sa kayang abutin ng kamay sa dalawa o tatlong posisyon.

Tumutunog din ang bass nang isang octave na mas mababa kaysa sa nakasulat, kaya ang mga bass part ay nasa bass clef sa range na mukhang mas mataas kaysa sa naririnig mo. Karaniwan sa orkestra ang pagpapalawak pababa: alinman sa C extension, isang mekanikal na braso sa E string na may lever o capo na nagbibigay ng nota hanggang mababang C, o five-string bass na may dagdag na mababang B.

Kaliwang kamay, mga posisyon at hinlalaki

Dahil napakahaba ng string, hinahati ng bass fingering ang neck sa mga half-position sa halip na sa maayos na four-finger block ng pamilya ng violin. Sa mas mababang posisyon, sinasaklaw ng manunugtog ang isang whole tone gamit ang daliring isa, dalawa at apat, at inililipat ang buong kamay para sa anumang mas malayo. Kaya palagian ang shifting, at ang intonation ay usapin ng pag-alam sa mga layo sa halip na pag-alala sa mga pattern.

Sa mas mataas na bahagi ng string, sumasanib ang neck sa katawan at hindi na makapananatili ang kamay sa likod ng fingerboard. Dito umaakyat ang hinlalaki sa ibabaw ng string at ginagamit bilang stopping finger, na tinatawag na thumb position. Mas maliliit ang mga interval doon, kaya mas malawak na musikal na saklaw ang natatakpan ng kamay nang mas kaunting galaw, at karamihan ng solo bass repertoire ay nasa rehiyong ito.

Walang fret, walang key, at walang reference point maliban sa kung saan sumasanib ang neck sa katawan. Ito ang pangunahing dahilan kung bakit matagal matutunan ang bass: napakaliit ng tulong na ibinibigay ng instrumento sa paghahanap ng nota.

Ano ang nagpapabago sa tunog

Napakalaki ng pagkakaibang dulot ng mga string. Nagbibigay ang steel na orchestral string sa mataas na tension ng linaw at projection sa ilalim ng bow. Ang gut, o synthetic na gumagaya sa gut, ay nagbibigay ng mas mainit at mas malabong tunog na may mas maikling sustain, bagay sa early music at sa mas lumang istilo ng jazz. Karaniwang gusto ng mga bow player ang mas mataas na tension, ng mga pizzicato player ang mas mababa, dahil mas buo ang tunog ng maluwag na string sa ilalim ng daliring kumakalabit.

Kompromiso ang string height, ang puwang sa pagitan ng string at fingerboard. Kapag mababa, madali ang bass sa kaliwang kamay at mabilis para sa pizzicato, pero nagba-buzz ito sa ilalim ng mabigat na bow. Kapag mataas, tinatanggap nito ang bigat ng bow nang walang reklamo at mabigat itong pindutin. Karaniwang mas mataas ang setting ng mga orchestral player kaysa sa mga jazz player, at ise-set ng luthier ang action ayon sa paraan ng pagtugtog mo sa halip na sa isang nakapirming numero.

Ginagalaw ng humidity ang lahat. Lumalaki at lumiliit ang kahoy, bumubuka ang mga seam, nagbabago ang action ayon sa panahon, at sa klimang tulad ng sa Singapore, iba ang kilos ng instrumentong kalalabas lang sa kuwartong naka-aircon kumpara sa parehong instrumento makalipas ang isang oras.

Mga madalas itanong