تشكيلة Quinteto Nuevo Tango

باندونيون، كمان، بيانو، غيتار كهربائي، باص. لماذا استقرّ Piazzolla على خمسة عازفين عام 1960، وما دور كلٍّ منهم، ولماذا كان من الصعب التفوّق على هذا التوازن.

لماذا خمسة، ولماذا حينها

كان Piazzolla قد جرّب الأكبر من قبل. ضمّت فرقته Octeto Buenos Aires عام 1955 ثمانية عازفين، منهم اثنان على الباندونيون وقسم وتريات، وكانت استفزازًا متعمَّدًا موجَّهًا إلى orquesta tipica التقليدية. كما قاد أوركسترا وترية في نيويورك في أوائل الستينيات ولم يعجبه ما فعلته بموسيقاه. مشكلة الثِّقل أنه يُنعّم الأشياء، وكتابته تعتمد على الحواف الحادة.

كان Quinteto Nuevo Tango، الذي تأسس عام 1960، هو الحل: عازف واحد لكل وظيفة، بلا تكرار، ولا مكان للاختباء. وعاد إلى هذا الشكل في خماسيه الثاني من 1978 إلى 1988، الذي يعدّه معظم المستمعين النسخة الحاسمة من موسيقاه. والخماسيان معًا وراء غالبية التسجيلات التي يعرفها الناس.

ماذا يفعل كل عازف

الباندونيون. آلة Piazzolla نفسه، ويحمل الصوت الرئيسي والحشو الهارموني وقدرًا كبيرًا من الهجوم الإيقاعي. وهو الآلة الوحيدة في المجموعة القادرة على فعل الثلاثة معًا، ولهذا يقع في المركز لا في المقدمة.

الكمان. الصوت اللحني الثاني، والذي يجعل الكونترابنط مسموعًا — يمكن متابعة خطّين بلونين صوتيين مختلفين في آن واحد بطريقة لا يتيحها باندونيونان. ويقدّم أيضًا المؤثرات الإيقاعية: chicharra وlatigo والضرب بخشب القوس.

البيانو. الهارموني، لكن أساسًا كآلة إيقاعية. في هذه المجموعة يعزف البيانو تآلفات قصيرة جافة قوية على النبضة أكثر بكثير مما يعزف نسيجًا ممتدًا، ويثبّت الـ marcato مع الكونترباص.

الغيتار الكهربائي. الآلة المثيرة للجدل، والسبب في أن كثيرًا من التقليديين رفضوا المجموعة من النظرة الأولى. يضيف وسطًا إيقاعيًا بهجوم نظيف، ويستطيع إمساك تآلفات كانت ستُعكّر البيانو، ويؤدي منفردات مرتجلة. وهو أيضًا الصوت الذي يربط المجموعة بعصرها على أفضل وجه.

الكونترباص. المحرّك. يحمل الـ 3-3-2 والـ marcato، وينزلق إلى النبضات القوية بالـ arrastre، ويصفع الآلة ويضربها للإيقاع. في هذه الموسيقى الكونترباص ليس مرافقة؛ بل هو الجزء الذي يُضبط عليه توقيت كل شيء آخر. Kicillof وLopez Ruiz وConsole، ثم بقاء Hector Console طويلًا في الخماسي الثاني، أعطوا المجموعة أرضيتها.

الحساب الذي يجعله ينجح

عُدّ المهام في مقطوعة لـ Piazzolla: خط رئيسي، ولحن مقابل، وفرشة هارمونية، ووسط إيقاعي، ومحرّك باص. هذه خمس مهام. يخصّص الخماسي عازفًا واحدًا بالضبط لكل منها، ما يعني أن كل جزء مكشوف، والانكشاف هو ما يفرض الدقة التي تحتاجها إيقاعاته.

ويحلّ أيضًا مشكلة توازن. في أوركسترا التانغو التقليدية ثلاثة أو أربعة باندونيونات، فينتج جدار صوتي رائع وهجوم ضبابي — مناسب للراقصين، قاتل للكونترابنط. مع آلة واحدة من كل نوع، يكون لكل دخول في الفوغا لونه الخاص ويمكن تتبّعه بالأذن. تنجح Fuga y misterio لأن خمسة ألوان صوتية متمايزة تتناوب على الموضوع.

وهو قابل للتنقّل. خمسة موسيقيين يمكنهم الجولات، ويتّسعون على مسرح نادٍ، ويمكن دفع أجورهم. عمل Piazzolla بلا توقف ثلاثين عامًا، واقتصاديات التشكيلة جزء من سبب وجود هذا الكمّ من الأعمال.

الصيغ الأخرى

لم يتوقف عند ذلك. أضافت فرقة Conjunto 9 عام 1971 تشيلو وفيولا وإيقاعًا وغيتارًا ثانيًا، وأنتجت بعضًا من أكثر كتاباته طموحًا قبل أن تتفكك لأسباب مالية. وأضافت ثمانياته الإلكترونية في منتصف السبعينيات السنثسايزر والباص الكهربائي والدرامز، ولا تزال تقسم الآراء بحدة حتى اليوم. أما المجموعة الأخيرة، Sexteto Nuevo Tango عام 1989، فاستغنت عن الكمان واستخدمت باندونيونين وتشيلو وبيانو وغيتارًا وكونترباص — صوت أقتم وأكثر مرارة، وآخر ما بناه قبل السكتة الدماغية.

ومع ذلك فالخماسي هو الشكل الذي يعامله ناشروه ومُعدّو أعماله كمعيار، والذي تختصر منه معظم الفرق أو تتوسع إليه.

تقليصه دون خسارته

إذا كان لديك أقل من خمسة عازفين، فترتيب الأولويات لا يرحم: احتفظ بوظيفة الباص وبصوت لحني واحد، ثم أضف الهارموني. يصمد Piazzolla أمام فقدان الغيتار وحتى البيانو. لكنه لا يصمد أمام فقدان الأرضية الإيقاعية، لأن السنكوبات من دونها لا تجد ما تُسنكَب مقابله.

هذا هو المنطق وراء طريقة عزفنا له كثنائي في سنغافورة: يتولى الكونترباص دور القسم الإيقاعي بالكامل، بما في ذلك الـ arrastre والضربات الإيقاعية، بينما يغطي الأكورديون لحن الباندونيون وضربات البيانو الهارمونية، متنقلًا بينهما من مازورة إلى أخرى. أضف Ksenia فيعيد الصوت الثالث الكونترابنط الذي كان كمان الخماسي موجودًا ليقدّمه. إنها تسوية، وتسوية صادقة، لأن الكتابة بُنيت من خطوط مستقلة، والخطوط المستقلة يمكن إعادة توزيعها.

أسئلة شائعة