Repertoar akordeon, tingkat demi tingkat

Karya untuk setiap tahap, dari melodi rakyat pertama, transkripsi Bach, hingga Zolotaryov dan Gubaidulina, beserta apa yang benar-benar diuji di tiap level.

Grade 1 dan 2: kebiasaan mengiringi

Yang diuji di sini bukan tingkat kesulitan, melainkan koordinasi: bisakah tangan kanan memainkan melodi sementara tangan kiri menjaga pola bass-akor yang stabil, dan bisakah Anda mengganti arah bellows tanpa musiknya terhenti.

Satu hal perlu disampaikan sejak awal: penjenjangan akordeon tidak sebaku piano atau biola. Trinity dan berbagai federasi akordeon nasional masing-masing menerbitkan silabus, dan Grade 4 di satu sistem tidak persis sama dengan Grade 4 di sistem lain. Berikut ini adalah konsensus umum tentang apa yang cocok di mana, yang lebih berguna daripada satu daftar mana pun.

Materi di level ini adalah lagu rakyat dan tarian sederhana. Melodi tradisional seperti Oh Susanna, Sakura, lagu rakyat Rusia dan Ukraina, wals dan polka yang mudah, serta karya-karya pertama dari metode akordeon berjenjang. Tema Beethoven dan Mozart yang disederhanakan sering muncul dan berguna karena frasanya jelas.

Karyanya pendek dan tetap di C, G, dan F. Penguji memperhatikan tangan kiri dan bellows Anda, bukan kecepatan Anda. Kebanyakan murid di tahap ini bermain terlalu keras dan hanya mengganti arah bellows di garis birama, dan memperbaiki keduanya adalah pekerjaan sesungguhnya di Grade 2.

Grade 3 dan 4: artikulasi dan karakter

Kini musiknya meminta sentuhan yang berbeda: garis legato di atas bass yang terputus-putus, aksen yang diberikan oleh bellows alih-alih jari, dan pergantian registrasi di dalam satu karya.

Repertoar standar meliputi Bach yang lebih mudah dari buku catatan Anna Magdalena, Minuet in G dan Musette in D, keduanya sangat pas dimainkan di akordeon. Tambahkan etude bergaya Czerny yang diadaptasi untuk akordeon, tango yang lebih mudah, wals Italia dan Prancis, serta karya-karya awal dari Children's Suites karya Zolotaryov, yang benar-benar musik yang bagus dan sama sekali bukan versi sederhana dari apa pun.

Di sinilah kebanyakan murid bertemu tango sungguhan pertama mereka. Aransemen sederhana La Cumparsita atau aransemen Piazzolla yang mudah mengajarkan ketepatan ritme lebih cepat daripada latihan apa pun, terutama karena langsung terdengar salah jika Anda ceroboh.

Grade 5 dan 6: polifoni dan bellows sebagai alat musik

Lompatannya di sini nyata. Dua atau tiga suara yang mandiri harus tetap bisa dibedakan, yang berarti satu deret reed, artikulasi yang cermat, dan tidak bersembunyi di balik musette.

Repertoar: invensi dua suara Bach, prelude dan fuga pendek, gerakan keyboard Handel dan Rameau, sonata Scarlatti yang lebih mudah. Dari sisi karya orisinal, karya Vladislav Zolotaryov di luar suite anak-anak, karya Anatoly Kusyakov, dan aransemen konser standar Piazzolla seperti Oblivion dan Libertango dengan voicing yang benar.

Teknik bellows menjadi alat ekspresi, bukan lagi masalah logistik. Crescendo pada akor yang ditahan, bellows shake dalam gerakan tarian, dan artikulasi yang dihasilkan hanya dengan tekanan semuanya diharapkan. Jika seorang murid akan menemui tembok, biasanya di sini, dan jalan keluarnya adalah latihan lambat dengan volume pelan.

Grade 7, 8, dan seterusnya: free bass dan literatur konser

Di level ini, alat musik converter tidak lagi opsional. Free bass mengubah tangan kiri dari mesin akor menjadi papan tuts kedua, dan repertoar di atas Grade 6 sebagian besar mengandaikannya.

Karya inti: prelude dan fuga Bach yang lebih besar serta transkripsi organ, Chromatic Fantasia and Fugue, sonata Scarlatti dengan kecepatan penuh, Pictures at an Exhibition karya Mussorgsky dalam transkripsi akordeon. Karya konser orisinal meliputi Partita dan Chamber Suite karya Zolotaryov, Don Rhapsody karya Vyacheslav Semionov, dan De Profundis karya Sofia Gubaidulina, yang merupakan tantangan serius dalam segala arti dan karya yang paling sering disebut pemain sebagai saat akordeon berhenti menjadi barang aneh.

Program tingkat diploma biasanya memasangkan transkripsi Barok yang substansial dengan karya orisinal abad kedua puluh atau dua puluh satu, ditambah sesuatu dari tradisi nasional asal pemainnya.

Sepatah kata tentang tingkat kesulitan di level ini. Bagian tersulit jarang berupa not-notnya. Yang sulit adalah stamina, karena alat musik konser itu berat dan program dua puluh menit benar-benar menguras fisik, dan hafalan, karena membaca partitur free bass yang padat sambil mengendalikan dua papan tuts yang tak terlihat hampir mustahil. Pemain di tahap ini menghafal hampir semuanya.

Memilih karya dengan bijak

Dua aturan yang menghemat waktu bertahun-tahun. Pertama, ambil satu karya satu level di bawah grade Anda, satu yang setara, dan satu yang sedikit di atasnya. Yang mudah adalah tempat Anda belajar terdengar bagus; yang sulit adalah tempat Anda belajar bekerja keras. Program berisi tiga karya yang semuanya terlalu menantang menghasilkan pemain yang tidak pernah merasa nyaman.

Kedua, jangan lewatkan repertoar musik rakyat dan dansa saat Anda naik level. Ritme adalah keterampilan yang menurun jika tidak dipakai, dan pemain yang sanggup memainkan fuga tetapi tidak bisa menjaga denyut tango adalah sosok yang familier dan sedikit menyedihkan. Perpustakaan gratis kami di A&G Academy berisi lebih dari 740 partitur di semua level ini, jadi tidak ada alasan bagus untuk menghabiskan setahun pada materi yang tidak Anda sukai.

Pertanyaan umum